La década de los ‘90 fue un momento de eclosión para la música independiente que había surgido del postpunk. Entre otros géneros, surgió el denominado heavenly voices -voces celestiales- caracterizado por su musicalidad etérea y la presencia de una aterciopelada voz femenina.
Los italianos Ataraxia son uno de los principales referentes de este género musical y se caracterizan por dotar de todo un corpus místico a su producción musical: las profecías, los mitos, las leyendas y los misterios de todas las culturas.
Ataraxia: Un Viaje Místico a Través de la Música
Su discografía no tiene desperdicio: el misticismo griego, el mito de la Atlántida, los seres acuáticos, los arcanos, el andrógino, los mitos celtas, los unicornios, la alquimia… Todo ello en una música de sonoridad envolvente y mágica, y con la prodigiosa voz de Francesca Nicoli.
Mistérica: Recuerdo que, en antiguas entrevistas, mencionabais que os considerabais médiums y que la música que tocáis y cantáis os es revelada por parte de “otros” de otra dimensión. ¿Podríais contarnos si seguís sintiéndoos así y explicar vuestro papel como médiums?
Ataraxia: Hay un “equilibrio vibrante” entre nosotros y la música. La música silencia lo racional para poder alcanzar lo “sagrado”, el “misterio”. A través de la música, somos capaces de recuperar el placer natural y espontáneo de ser, de existir.
Crear música es un acto sagrado, un ritual. Un profundo intercambio de energía, parecido a estar en un templo preparado para llenarse de gracia. A través de la percepción de la belleza, sentimos la calidez y la presencia de las fuerzas de energía que rigen el cosmos. De este modo, podemos transmitir esa energía a otros y así dar comienzo a este intercambio mutuo.
Ser un médium simplemente significa dejar tus canales abiertos; volver a nuestros orígenes míticos para así poder abrir nuestra percepción de un modo ya casi olvidado… Los antiguos poetas eran capaces de ver numerosas fuerzas que no podían ser amenazadas ni destruidas.
Profecías y Destino: La Visión de Ataraxia
Mistérica: Vuestro primer álbum se llama Prophetia (profecía). ¿Qué significan para vosotros las profecías? ¿Creéis que los individuos o la humanidad tenemos un destino? ¿Creéis en algún profeta?
Ataraxia: Nuestras raíces vienen del misticismo griego, que se basaba en los “misterios”, a veces encarnados en una sibila o sacerdotisa que, a través de su voz y sus gestos, dejaba que los espíritus elementales fluyesen y se expresasen. Los rituales antiguos celebraban la esencia, su arte.
Podían concentrar la energía que atravesaba a los seres humanos y los mantenía vivos en mantras, danzas y secuencias de sonidos y ritmos. Estos rituales antiguos mantenían viva la armonía entre los seres humanos y las fuerzas que los conformaban. Eran una forma de vida.
Los rituales se basaban en la celebración de la naturaleza y durante ellos, el alma del hombre se vaciaba poco a poco para contactar con la armonía de la creación del cosmos y llenarse de ella, puesto que “lo que está allí arriba también está en la tierra, con nosotros”.
Gracias a esos rituales, los iniciados conseguían deshacerse del lenguaje codificado y convertirlo en cantos, en sonidos. La sabiduría antigua se basaba en dejarse llevar, olvidarse de uno mismo, deshacerse del ego y de las máscaras para vivir y sentir “el momento”.
Si nuestra vida tiene que ser crecimiento espiritual y no una experiencia materialista, todos los dominios en los que se exprese la espiritualidad pueden convertirse en una fuente de iluminación. El objetivo era alcanzar la plenitud primigenia, la calma y la luz interior, ya que todos nosotros formamos una parte del todo, pequeña pero única.
Nuestro primer interés fue el poder mágico en el mundo, los encantamientos. Empezamos por los “misterios” de la Grecia antigua y el rol de las mujeres en los antiguos cultos paganos. Encantamiento significa “canto interior”, y era principalmente una práctica realizada por mujeres.
Siempre he sentido que las palabras son magia. Una palabra mágica no tiene un propósito práctico, simplemente es un acto de creación puro para ganar poder y soy consciente de que esta creación es una revelación, un proceso de conocimiento profundo y autoconocimiento. La palabra mágica brilla antes de ser pronunciada.
El conocimiento y la experiencia ocurren a la vez, y todo esto es un anuncio sagrado, un mensaje que se capta sin necesidad de lo racional. Es una especie de llamada espiritual que llega desde lo más profundo.
El Tarot, los Gatos Negros y la Edad Media
¿Qué significan para vosotros el tarot y los gatos negros, relacionados además con la Edad Media?
Ataraxia: Era el gato de Francesca. Apareció en el vídeo por propia voluntad, estaba curioseando cerca y decidió quedarse durante la grabación… No estaba en nuestros planes.
El tarot es un símbolo del viaje espiritual del ser humano, paso a paso, carta a carta, al igual que la alquimia. Cada paso significa algo, algo que un ser humano perspicaz tiene que permitir, y esa tirada estaba relacionada con la exploración, tanto personal como artística, de ese periodo en particular.
Androginia y Vida Eterna: El Homenaje a Virginia Woolf
Mistérica: Orlando es un homenaje a la novela de Virginia Woolf. Es una metáfora sobre la androginia y la vida eterna. ¿Qué significan para vosotros estos conceptos?
Ataraxia: Masculino y femenino crean un todo. La perfección, la complejidad y la naturalidad del mundo. Una criatura andrógina contiene los dos géneros. Es una realización platónica.
De un modo más sencillo, nuestras partes masculinas y femeninas deben estar equilibradas, equilibrio al que se llega haciendo que el corazón y la mente trabajen juntos, y que los dos hemisferios cerebrales estén guiados por el corazón.
La Atlántida Perdida: Mito o Realidad
Mistérica: Lost Atlantis habla de la enigmática civilización que mencionaba Platón. ¿Creéis que la Atlántida llegó a existir? ¿Quiénes eran los atlantes? ¿Por qué os atrae esta civilización?
Ataraxia: Pensamos que hay algo de verdad en la historia de la Atlántida, ya que muchos filósofos y escritos antiguos la describen con detalle. No creemos que se trate solo de una metáfora de la evolución humana, sino de algo más concreto.
Los atlantes parecen ser una civilización sabia, evolucionada e ilustrada, que consiguieron una tecnología muy avanzada, además de grandes investigaciones espirituales. En un momento determinado, abandonaron ese camino y dejaron que surgiera el ego, que venció con su necesidad de poder y dominación, y por esa razón, se vieron destruidos.
En el momento del lanzamiento de ese álbum, dejamos de contemplar las ruinas de un mundo antiguo que se basaba en la armonía, la belleza y la sabiduría; una era que podía haber dado lugar a la “edad dorada” de la que tantas veces se ha hablado. La Atlántida no lo consiguió… y esa edad dorada está muy lejos de poder ocurrir en este planeta…
El Unicornio: Pureza y Guía
Mistérica: En Mon seul désir, aparece la imagen del unicornio. ¿Qué os inspiran los unicornios?
Ataraxia: La primera vez que Francesca visitó París, durante una gira, un amigo le recomendó visitar el museo medieval, el Museo Cluny, y en particular la sala circular en la que se encuentran los tapices de La dame à la Licorne (La dama del unicornio), que representan a una doncella y a un unicornio. Cuando los vio, se quedó asombrada, ya que se encontró retratada con unas facciones muy similares, en uno de esos tapices tan antiguos. Ese fue el punto de partida del álbum.
Este tapiz único retrata una historia de amor con un complejo simbolismo que va más allá de los meros placeres físicos para alcanzar una dimensión totalmente espiritual. 'Mon Seul Désir' quiere decir ‘superar las pasiones sublimadas por los cinco sentidos para conseguir la contemplación pura’.
Estas palabras de la Loge Féminine Heptagone, en La Dame à la Licorne (dentro del libro La Maison de Vie), pueden explicar perfectamente lo que nos inspira el unicornio. Cada uno de nosotros ha encontrado, o encontrará un unicornio en su vida, tanto en el exterior como en nuestro interior…
«Animal misterioso y extraño, el unicornio posee tres cualidades: fuerza, valor y pureza. Prefiere morir a ser capturado vivo, al igual que el caballero. El rol del unicornio es el de guía y protector. Viene de tierras lejanas, y es difícil acercarse a él. Su reino favorito es el del bosque, del que rara vez sale si no es protegido por una dama que simboliza la pureza del alma. Su retorcido cuerno es fuente de vida. Representa el espíritu encarnado en la materia y se asocia con los tres colores de la alquimia: blanco, negro y rojo purpúreo. Este noble animal es andrógino como el propio Mercurio, lleno de bondad pero al mismo tiempo implacable. Es la puerta hacia la sabiduría.»
Los Seis Elementos de Arcana Eco
Mistérica: En Arcana Eco también habláis de seis elementos: piedra, agua, pasajes, sueño, contemplación y luz. ¿Podéis explicar que significan para vosotros estos elementos?
Ataraxia: Los seis capítulos (piedra, agua, pasajes, sueño, contemplación y luz) son las fases, el comienzo y el final del viaje musical que hemos llamado Arcana Eco, y todos han sido grandes inspiraciones musicales.
El comienzo es la piedra, un material noble, algo que puede ser tanto impenetrable y duro como grabado y esculpido, como ha sucedido, por ejemplo, en joyas arquitectónicas tales como las catedrales góticas, los castillos o los claustros. De la piedra, que protege a la historia en sí misma, nos deslizamos hasta el agua.
El agua del mar, guiado por las fases lunares, el agua como símbolo de nacimiento y muerte, el agua como el inconsciente colectivo, como el elemento que nos da el descanso y la regeneración eternos. Estos dos elementos naturales, piedra y agua, abren una puerta y crean un pasaje a través del cual hemos podido mejorar al entrar en una dimensión contemplativa.
El sueño está relacionado de manera natural con la música, nos permite visitar y descubrir dimensiones ancestrales en las que podemos perdernos o encontrarnos. El sueño es un lugar en el que podemos vivir nuestros temores o comprender nuestros deseos y necesidades más profundas. Hallamos la iluminación cuando nuestra música entra en la dimensión onírica. Y llega la Luz.
Arcana Eco es una llamada desde el pasado ancestral, una voz susurrante que nos guía. La portada representa un sendero, de la piedra a la luz. La fotografía muestra una antigua iglesia griega en cuyo centro se encuentra un agujero atravesado por la luz resplandeciente. Significa la posibilidad de progresar, de mejorar para alcanzar un conocimiento más amplio, más profundo. Esos seis elementos han inspirado todos nuestros álbumes.
Paris Spleen: Un Viaje a los Cabarets Noir
Mistérica: También es interesante lo que ocurre en Paris Spleen. ¿Podéis explicarnos quienes son Madame Bistouri y Circuz Kump, y cómo llegó a ellos el nombre de Ataraxia? ¿Y vuestra relación con el Café L’Enfer y otros lugares especiales de París?
Ataraxia: Madame Bistouri era la mente creativa de una compañía de teatro de París a comienzos del siglo XX. Ninguno de nosotros ha necesitado nunca un médium o un vidente. Preferimos no conocer nuestro futuro. Es más seguro. De todos modos, algunos amigos han ido a ver a alguno y dicen que no fue bien. Durante ciertos periodos se sentían mal, ya que empezaron a volverse paranoicos, y pensaban que les estaban persiguiendo.
Pues bien, una médium llamada Madame Josephine Correlli se puso en contacto con nosotros para que pudiésemos contar, un siglo después, la misteriosa y trágica historia del espectáculo “único” que representaba esa compañía en el Cabaret de l’Enfer. No estábamos preparados para recibir tantas llamadas molestas por parte de esa mujer. Quizá ya haya muerto, quién sabe… El caso es que era una historia bastante sangrienta.
A principios del siglo XX, CircuZ KumP solo representó su obra una vez porque ocurrió algo terrible en un momento determinado de su espectáculo. Ese fue el momento. Cuando terminó el sonido de la destrucción, que es cuando acaba nuestro álbum, comenzaron a ocurrir esos sucesos dentro del cabaret L’Enfer, el 6 de enero de 1906.
Francesca captó la esencia de esa mujer y empezó a cantar y a moverse como probablemente lo hacía ella. Todos encarnamos a los álter egos de los actores y músicos en esa obra. Por esa razón comenzamos a investigar sobre los cabarets noir del París de la época y descubrimos muchas cosas interesantes, aunque la mayoría de ellos aún estén ocultos o perdidos.
Hoy en día, CircuZ KumP también es una compañía de artistas callejeros que nos ayudaron a lanzar el disco; tocaron en él y grabaron algunas partes. Fueron una pieza central del proyecto pero pidieron mantenerse en el anonimato. Respetamos su elección.
La dirección artística de algunas canciones fue suya; la de otras, nuestra. A veces nuestros esfuerzos fueron en vano, ya que introdujeron cosas horribles, imposibles de escuchar, en algunas canciones bonitas. También obligaban a Francesca a cantar de un modo tan poco adecuado que nos sangraban los oídos…
Algunos apuntes sobre Paris Spleen: al caminar por los bulevares de París, o de cualquier otra gran ciudad, nos enfrentamos a dos mundos en contraste: por un lado, el mundo opulento y trivial de la cultura del consumo, en la que destaca la arquitectura suntuosa. Por el otro, los sin techo, almas perdidas llenas de miseria y rabia, viviendas horribles en las que lo más fácil es contraer un cáncer.
Así que volvimos a la época de Baudelaire y nos vimos como visitantes de las ferias populares, en las que los fenómenos se veían obligados a mostrarse, a venderse para sobrevivir, como las peores bestias del circo. Incluso en esas condiciones miserables, la vida se abría paso entre todo el dolor y la decadencia.
Atget, un fotógrafo de finales del siglo XIX y principios del XX, nos fue de mucha ayuda gracias a sus fotografías de los barrios más pobres, en los que vivían los más miserables. Decidió mostrar, de un modo muy poético, “el otro lado”. Sentimos la profunda necesidad de lanzar ese álbum y lo hicimos casi sin esfuerzo y en muy poco tiempo. Lo necesitábamos y hemos seguido con el proyecto lanzando una continuación, Spasms.
Relación con Movimientos Espiritistas y Esotéricos
Mistérica: Hablando también sobre París, ¿tenéis alguna relación con los movimientos espiritistas y esotéricos del fin-de-siècle, como Péladan, Blavatsky u otros?
Ataraxia: Eso es algo que no podemos revelar. Désolés!
Spasms: Explorando los Instintos Asesinos
Mistérica: Spasms, como continuación de Paris Spleen, ¿también contiene referencias a los espíritus y a los médiums?
Ataraxia: Realmente no, es un disco mucho más personal y también más íntimo siguiendo con esa veta musical. Este es el “lema” de este álbum: “Saca tu cuchillo ensangrentado y empieza a explorar tus instintos asesinos, No seas políticamente correcto, canta y toca como una puta Gorgona si quieres. ¡Y diviértete!»
Y estas palabras pueden explicar algo sobre él: Debo de haber muerto. Bah, no importa. Si pienso ahora sobre ello, recuerdo bie...