La danza, como el resto de las artes, nace de la necesidad espiritual de expresar algo. Como una manifestación artística, coordina estéticamente el movimiento. El hombre es por naturaleza expresivo y tiene necesidad de comunicar sus inquietudes y movimientos.
En realidad, todas las artes pueden reducirse a una danza, ya que el movimiento es el prototipo de las fuerzas vitales, y no hay duda de que todo arte que no lleve en sí la idea de movimiento carece de función vital. Es por esto que la coreografía se convierte en un vehículo poderoso para transmitir emociones y significados profundos.
Imagen representativa de la danza como forma de expresión.
Orígenes y Evolución de la Danza
La Historia nos ha dejado abundantes testimonios de la importancia que tuvo la danza en las culturas antiguas, y es que las más profundas emociones de la Humanidad se han traducido siempre en movimiento. En todos los pueblos primitivos las danzas tribales servían para expresar todo tipo de sentimientos: el amor, la alegría, la adoración, la guerra, la muerte, el nacimiento… y, en general, cualquier aspecto de la vida.
Desde el principio, la música y la danza fueron unidas. ¿Cuál engendró a cuál? Desde el principio, esta necesidad expresiva no iba dirigida al hombre mismo, sino a algo considerado superior.
Vortex: Un Espacio de Intercambio y Experimentación en la Danza
Con el objetivo de fomentar la danza como forma de expresión nace Vortex, un espacio abierto de intercambio de producciones de danza entre creadores e instituciones. Unos nuevos escenarios permiten a los artistas de la danza pensar de forma más experimental en todos los aspectos de su creación: con diferentes intenciones y formatos los vectores de tiempo y espacio se convierten en fórmulas extremadamente innovadoras.
La danza en toda su expresión es la protagonista de este círculo de acción cultural. Danza contemporánea, performance, happening, poesía, son algunas de las disciplinas que se desarrollan bajo el paraguas de Vortex.
En esta primera etapa, Vortex cuenta con la colaboración de diferentes instituciones, públicas y privadas, tan relevantes como: Teatro de La Abadía, CentroCentro, Goethe-Institut, Casa Árabe, Club Matador, además de galerías de arte como The Ryder o Freijo Gallery, a las que se irán sumando otras sedes como Ca2m, Círculo de Bellas Artes o el Instituto Francés.
La danza contemporánea permite una experimentación innovadora.
Ejemplos de Expresión a Través de la Danza en Vortex
Vortex presenta diversas propuestas que exploran la danza desde diferentes perspectivas:
- ELAMOR - ALICIA (18 y 19 de Febrero): Un texto confuso, una música sin melodía y la física de los cuerpos en movimiento provocan divergencias y extrañamientos. Materia y significado confluyen sin tocarse.
- COLECTIVO FANGO - AY EUROPA, ¿SE ACABÓ? (11 de Marzo): Tres performers nos guiarán a través de piezas-rituales extremas, incómodas, urgentes, explorando temas como el poder supremacista, la inmigración y la pandemia.
- LA VENIDERA - PASEANTES (17 de Marzo): Un diálogo sobre la no-cordura recorriendo las escaleras, explorando los límites entre lo cuerdo y lo insensato.
- LAILA TAFUR - MONSTRUO (2 de Abril): Una reflexión sobre el cuerpo y la identidad, trabajando el concepto a través del baile, la imagen, la acción y la instalación.
- KIKE GARCÍA GIL - 12 EJERCICIOS PARA APRENDER ALEMÁN (21 de Abril): Una iniciación lingüística que busca un lenguaje universal a través del movimiento.
- CLAUDIA PAGÉS - GERUNDIO CIRCULAR (THE RYDER): Hipnótica instalación de vídeo 360º sobre las rutas marítimas globales, el argot legal y el flujo incansable de mercancías y personas.
- VLADIMIR TZEKOV - CONSAGRACIÓN (CENTRO CENTRO): Una propuesta que ironiza tanto sobre la danza contemporánea y su hermetismo como sobre el museo y su rigidez.
Estudio V: En el Hueco, Acontece
El Museo Reina Sofía presenta la quinta edición de ESTUDIO, un programa anual que reúne presentaciones en distintos formatos, fruto de las investigaciones desarrolladas por una serie de artistas e investigadoras cuya práctica se vincula de forma directa o dialógica con el ámbito de la coreografía y la performance. Bajo el título En el hueco, acontece, esta edición presta atención a las cavidades, mentales y físicas, que se abren en nuestros cuerpos tras el paso de otros cuerpos.
La piel ha sido, durante mucho tiempo, esa “frontera inviolable” que invita y empuja, que “te anima a ser tú misma y a expresarte como tal: a ser completa, a ser una”. ¿Qué queda entonces de todo aquello que nos ha impresionado, esto es, que ha dejado una impresión física en nuestros cuerpos? Quedan los huecos, esos espacios donde se encapsula la memoria viva de lo sucedido y la relación con lo que nos rodea.
Participantes y Propuestas de Estudio V
- Josu Bilbao: Parte de la oralidad persistente en algunas lenguas en extinción para expandir su trabajo hacia la escultura como práctica que produce espacialidad física y sensorial.
- Ola Maciejewska: FIGURY (przestrzenne) explora la relación del cuerpo con su entorno a través de gestos y movimientos de esculturas porosas.
- Paz Rojo: Lo que baila busca hacer presente algo que no está, guardado en forma de latencia, a través de un movimiento continuo.
Picnic Sessions: Celebrando la Interdependencia a Través del Movimiento
En esta edición de las Picnic Sessions 2024 vamos a poner las manos en la tierra, pedir permiso, regresar a la maleza. Conectar con el ashé, con los gestos, los mitos, los ritos, los saberes, las escuchas. Bailar las resistencias y fugitividades. Reivindicar las diferencias de ese monte-caribe-archivo vivo.
Nuestra realidad más rotunda es la interdependencia. Estas Picnic Sessions son una invitación a disfrutar de los vínculos, y crear otros nuevos. La interdependencia nace de nuestra indiscutible vulnerabilidad, común a todas las personas.
A través de diversas sesiones, Picnic Sessions explora temas como la relación con la naturaleza y las relaciones laborales, siempre desde la perspectiva de la vulnerabilidad y la interconexión humana.
Sotfly - Rhye / Coreografía Cynthia González / CYA Estudio de Danza Badajoz
| Evento | Artista/Colectivo | Fecha | Descripción |
|---|---|---|---|
| ALICIA | ELAMOR | 18 y 19 de Febrero | Divergencias y extrañamientos a través de texto, música y movimiento. |
| AY EUROPA, ¿SE ACABÓ? | COLECTIVO FANGO | 11 de Marzo | Piezas-rituales extremas explorando poder, inmigración y pandemia. |
| PASEANTES | LA VENIDERA | 17 de Marzo | Diálogo sobre la no-cordura y los límites de la percepción. |
| MONSTRUO | LAILA TAFUR | 2 de Abril | Reflexión sobre el cuerpo y la identidad a través de diversos medios. |
| 12 EJERCICIOS PARA APRENDER ALEMÁN | KIKE GARCÍA GIL | 21 de Abril | Búsqueda de un lenguaje universal a través del movimiento. |
| FIGURY (przestrzenne) | Ola Maciejewska | Variable | Exploración de la relación del cuerpo con su entorno a través de esculturas. |
| Lo que baila | Paz Rojo | Variable | Hacer presente lo ausente a través del movimiento y la desubjetivación. |