A Fernando Fernán Gómez le pasó lo que le ocurría a mucha gente de la farándula hace un siglo: que nacían donde les tocaba nacer. El actor, escritor, guionista y director de cine y teatro nació en Lima, Perú, el 28 de agosto de 1921, y falleció en Madrid el 21 de noviembre de 2007. Su madre, la actriz Carola Fernán Gómez, estaba de gira, y esa fue la razón por la que su partida de nacimiento fue expedida en Argentina. De hecho, el escritor y actor mantuvo la doble nacionalidad española y argentina. Su padre, también actor, era hijo de María Guerrero y nunca se casó con su madre.
A los tres años, el pequeño Fernando llegó a Madrid, ciudad en la que desarrolló su actividad primero como actor, más tarde como articulista de éxito, como novelista, autor de teatro, guionista, director de cine… Pocas personas han tocado tantos palos y tan bien. Reconocido como un genio, se casó dos veces aunque sus grandes amores fueron tres.
Fernando Fernán Gómez
Sus Inicios y Desarrollo Profesional
Lo más probable, como él mismo escribe en sus memorias, es que naciese en Lima el 28 de agosto de 1921, por más que su partida de nacimiento indique que lo hizo en Buenos Aires. La razón de esto responde a que su madre, la actriz de teatro Carola Fernán Gómez, estaba de gira por Sudamérica cuando él nació, por lo que su partida de nacimiento fue expedida días más tarde en Argentina; conservó esta nacionalidad hasta que le fue otorgada la española (en 1984). Fernando estudió Filosofía y Letras en Madrid, pero su verdadera vocación lo condujo al teatro. Durante la Guerra Civil, recibió clases en la Escuela de Actores de la CNT. Debutó como profesional en 1938, en la compañía de Laura Pinillos; allí le descubrió Enrique Jardiel Poncela, quien le ofreció un papel como actor de reparto en su obra Los ladrones somos gente honrada.
Tres años más tarde, le contrató la productora cinematográfica Cifesa y, de este modo, irrumpió en el cine con la película Cristina Guzmán. Un año después, le ofrecieron su primer papel protagonista en Empezó en boda. A partir de 1984, comenzó a dedicar más tiempo a su faceta literaria; primero, escribió algunos artículos en Diario 16 y en el suplemento dominical de El País. Además, produjo varios ensayos y once novelas (algunas con tintes autobiográficos y otras con tintes históricos): El vendedor de naranjas, El viaje a ninguna parte, El mal amor, El mar y el tiempo, El ascensor de los borrachos, La Puerta del Sol, La cruz y el lirio dorado...
Matrimonio con María Dolores Pradera
María Dolores Pradera - La Flor de la Canela
Se casó y divorció de la cantante María Dolores Pradera, con la que tuvo una hija -la actriz Helena Fernán Gómez- y un hijo -Fernando-. Los noventa representaron el inicio de un período de menor actividad profesional, derivada de algunos problemas de salud. Sin embargo, es la década en que Belle Époque gana el Oscar a la mejor película extranjera (Fernando interpretaba a Manolo) y en que graba El abuelo (nominada al Oscar y gran éxito de taquilla).
Cuando a María Dolores Pradera le preguntaban por sus amores, salía igual de airosa que su 'flor de la canela'. Los pocos que se acordaban de aquel matrimonio, que se selló con una boda el 28 de agosto de 1945, sí tenían en la memoria a Fernán Gómez contando la verdadera causa: sus juergas nocturnas en la Barcelona y el Madrid de la posguerra. Además del hedonismo juvenil del genio, también ayudaron las penurias económicas, ya que por entonces no bastaba ni el éxito teatral de 'Los ladrones somos gente honrada' ni el paso secundario por películas de Cifesa como 'Bambú'.
Al final, fueron siete los años que estuvieron 'amarraditos', como reza la canción. Protagonizaron una película, Vida en sombras, y tuvieron dos hijos: Fernando y Elena (actriz). Aunque el 'cariño malo' se les acabó en los años 50, cuando las carreras de ambos tocaron la gloria, no se divorciaron oficialmente hasta varias décadas más tarde. Con la ley del divorcio recién aprobada, contaba el periodista Manuel Román que Fernán Gómez y ella pensaron en los beneficios fiscales que les podría reportar la oficialidad de su separación.
María Dolores Pradera y Fernando Fernán Gómez
Helena Fernán Gómez Pradera
Helena Fernán Gómez Pradera siguió la estela artística de sus padres, el afamado intérprete de más de un centenar de películas y la cantante María Dolores Pradera. Participó en títulos como Batida de raposas, de Carlos Serrano, y otros proyectos dirigidos por Fernán Gómez como la serie de TVE El Pícaro o las películas El viaje a ninguna parte y Pesadilla para un rico.
Ni él ni su hermana Helena pudieron disfrutar de su progenitora el tiempo que le hubiera gustado ya que su carrera como actriz se desarrollaba paralelamente en las tablas y la gran pantalla. Fernando recuerda que "teníamos una chica que estaba en casa desde que nació mi madre y luego siguió con nosotros hasta que falleció. Gracias a esta señora pudimos suplir la ausencia de mi madre cuando éramos pequeños porque hacía dos funciones diarias".
Relación con Analía Gadé
Argentina pero española de corazón. Analía Gadé fue una actriz todoterreno que hizo carrera en nuestro país, convirtiéndose en un icono de belleza entre los españoles. Gran parte de la 'culpa' la tuvo Fernando Fernán Gómez, que fue su pareja profesional y personal, su gran amor. El díptico formado por 'La vida por delante' y 'La vida alrededor', que mostraba las dificultades de un matrimonio medio en la España de finales de los 50, la lanzó definitivamente al estrellato pese a que había debutado mucho antes.
Analía se dedicó en cuerpo y alma al teatro, el cine y la televisión durante años. El público se quedaba asombrado con sus grandes ojos y ese simpático acento argentino que tantos favores le hizo en la comedia. Quizá por eso no acabó de cuajar su historial amoroso, en el que Fernán Gómez ocupa un lugar especial. No obstante, ella dijo que había sido el amor de su vida. En 1956 conoció a Fernando Fernán Gómez en el plató de Viaje de novios. A partir de ese momento formaron una pareja profesional y personal que dio lugar a un tipo de comedia peculiar. Naturales, pero glamurosos a la española, ambos representaron los sueños y las aspiraciones de muchos ciudadanos de entonces.
Analía Gadé
La ruptura personal coincidió con la ruptura profesional. Su complicidad había sido comparada, por algunos críticos, con la de Katharine Hepburn y Spencer Tracy. Según contó la propia Analía, ella se había "portado mal" con el genio y eso dio al traste con su intimidad. "Le pedí perdón -dijo en alguna entrevista-, pero no sirvió de nada".
Compañera de Vida: Emma Cohen
Emmanuela Beltrán Rahola, nacida en Barcelona en noviembre de 1946, fue en sus inicios una especie de musa de la progresía barcelonesa que haría carrera en el cine con el nombre de Enma Cohen y en la televisión dando vida al personaje de Caponata en Barrio Sésamo. Su vida se cruzó con la del actor en 1970 rodando la película Pierna creciente, falda menguante. Gómez se sintió atraído por ella, aunque ambos siguieron con sus vidas hasta que volvieron a coincidir tres años más tarde en Tres eran tres.
En sus memorias, Fernán Gómez escribió: "Un día, durante el trabajo entre los árboles de la Casa de Campo, dentro de un coche de caballos, disfrazada de antigua, encontré a la compañera de mi vida. Era joven, hermosa, alegre, pensativa. Le gustaba leer, quería trabajar en el cine, en el teatro, dirigir películas, escribir, cambiar el mundo. Quería ser libre, ser ella y estaba sola y no quería estar sola. A partir de entonces compartimos nuestros proyectos, confundimos nuestros recuerdos, trabajamos y esperamos juntos. Llenó la casa de risas, de bromas, de juegos, de amigos”.
Emma Cohen y Fernando Fernán Gómez
Emma, veinticinco años más joven que él, se convirtió en su ‘compañera de vida’ durante tres lustros, con una interrupción: hubo una ruptura en la pareja que duró un año y dejó al actor abatido, aunque volvieron a rehacer su historia después de una llamada del actor. No solo fue su pareja, amiga y amante, también fue el bálsamo para calmar los famosos ataques de ira del actor (suyo es el famoso "¡a la mierda!" dirigido a un fan que le pedía un autógrafo). Emma aparcó su carrera actoral para dedicar más tiempo a su faceta como escritora y cuidar del actor.
En el año 2000, después de un susto médico, Fernando decidió casarse con Emma. La íntima ceremonia civil sucedió en una habitación del centro hospitalario en la que el actor estaba ingresado. Sin embargo, tras el susto, vivieron siete años más de amor hasta que murió en 2007.
Legado Familiar Continuado: Helena de Llanos
El año pasado el actor y exmiembro de la Real Academia Española habría cumplido 100 años y su nieta continúa su importante legado en el mundo del cine. Helena de Llanos, directora, actriz y filóloga, estrenó el pasado 9 de febrero la película Viaje a alguna parte, una ficción que nos habla sobre la vida del autor y su compañera Emma Cohen, que contó con la participación de los actores Tristán Ulloa, José Sacristán, Juan Diego y la recientemente fallecida Verónica Forqué, intérpretes que colaboraron con el mítico actor en la película El viaje a ninguna parte, de 1986, dirigida por Fernán Gómez y que se llevó tres premios Goya a mejor película, mejor guion y mejor director.
La nieta del actor escribió una carta para conmemorar el 70 aniversario de Cohen en la que dejó de manifiesto su cariño, aunque no fuesen familia. "Me llamo Helena de Llanos, soy nieta de Fernando Fernán Gómez y no llevo su apellido, también soy nieta de Emma Cohen y no llevo su sangre.
Entre sus obras literarias destaca el libro Teatro, en memoria del intéprete, y algunos de sus títulos son ¿Nos hablan los muertos?, Barbara Hammer se muere con dignidad o Noches de Ramadán. En los últimos años se ha dedicado a uno de los proyectos más importantes y personales hasta la fecha.
Helena de Llanos
Premios y Reconocimientos
Por su trabajo de actor, director y autor teatral recibió los máximos galardones de las Artes Escénicas: Seis premios Goya, el Oso de honor del Festival de cine de Berlín, Premio Donostia a toda su trayectoria, o el Premio Nacional de Teatro.
Su exitosa carrera como actor y director queda plasmada en los numerosos premios recibidos a lo largo de su trayectoria como el premio Goya al Mejor Actor secundario y al Mejor Guión Adaptado por Belle poque (1992) y El Lazarillo de Tormes (2001) respectivamente, así como el Goya al Mejor Actor por su interpretación en la película de José Luis Garcí, El abuelo (1998).
También ha conseguido por su labor cinematográfica el Premio Donostia en el Festival de Cine de San Sebastián (2001) y el oso de Honor del Festival de Cine de Berlín (2005) y Premio Príncipe de Asturias de las Artes (1995).
Filmografía Destacada
Durante los años posteriores, Fernán-Gómez se consolidó como un interprete consolidado y arriesgado, participando en películas de los directores más innovadores como El espíritu de la Colmena de Víctor Erice, La leyenda del Alcalde de Zalamea (1973) de Mario Camús, Ana y los lobos (1973) de Carlos Saura El anacoreta (1976) de Juan Estelrich, Los restos del naufragio (1978) de Ricardo Franco o Mamá cumple 100 años (1979), también de Carlos Saura. Otros títulos destacados de los 80 fueron sus papeles en Soldados de Plomo (1983) de José Sacristán, La colmena (1983) de Mario Camús, Feroz (1984) o La mitad del cielo de Manuel Gutiérrez Aragón.
Desde los 90 hasta sus últimos trabajos, Fernán Gómez se mantuvo constante en su actividad interpretativa, destacando en trabajos como El rey pasmado (1991) y Plenilunio (1999) de Imanol Uribe, Belle poque (1992) de Fernando Trueba, El abuelo (1998) y Tiovivo (2004) de José Luis Garci, La lengua de las mariposas (1999) de José Luis Cuerda, Todo sobre mi madre (1999) de Pedro Almodóvar y En la ciudad sin límites (2002) de Antonio Hernández. Los títulos más recientes son Mia Sarah de Gustavo Ron y La silla de Fernando de David Trueba, ambas rodadas en el 2006. Esta última consiste una especie de monólogo autobiográfico en donde Fernando muestra sus opiniones sobre diversos temas a preguntas de Trueba.
Obras Literarias
Camino similar transitó con su novela El viaje a ninguna parte, de la que realizaría también una adaptación cinematográfica por la que consiguió el Goya al mejor director. Otros escritos relevantes de Fernán Gómez son El vendedor de naranjas, El mar amor, El tiempo de los trenes o El canto es vuelo.
A continuación, se presenta una tabla con algunas de sus obras literarias más destacadas:
| Título | Año | Género |
|---|---|---|
| El vendedor de naranjas | 1961 | Novela |
| El viaje a ninguna parte | 1985 | Novela |
| Las bicicletas son para el verano | 1984 | Teatro |
| El tiempo amarillo | 1990 | Memorias |