El mundo de la moda ha sido moldeado por innumerables talentos, y entre ellos destacan los diseñadores alemanes nacidos en 1938. Este artículo explora la vida y obra de estos influyentes creadores, analizando su impacto en la industria y su legado perdurable.
Entre los diseñadores de moda más influyentes de la segunda mitad del siglo XX, destaca Karl Otto Lagerfeld, nacido el 10 de Septiembre de 1938 en Hamburgo (Alemania). Es ampliamente reconocido como uno de los diseñadores de moda más influyentes de la segunda mitad del siglo XX. Debe gran parte de su popularidad a su labor para la firma Chanel, a su actividad como fotógrafo y también a sus llamativas apariciones públicas, muchas veces rodeado de celebridades del espectáculo. También ha trabajado para las casas de moda Fendi y Chloé. Es el diseñador alemán con mayor prestigio en el panorama internacional.
Karl Lagerfeld en 2014
Desde que comenzara hace más de 20 años su actividad como diseñador principal de la casa Chanel, su éxito no ha hecho más que ir en aumento. Muchos de sus diseños muestran un carácter innovador y excéntrico, que completa con perfumes y complementos que llevan su nombre.
Su anuncio en 2004 de diseñar moda para la cadena sueca de tiendas H&M causó gran estupor.
En París condujo al éxito a diversas casas de alta costura, entre ellas Balmain, Patou, Chloé y Fendi. El diseñador germano sacó a la marca de lujo de su estilo tradicional y revolucionó las típicas chaquetas de tweed con cintas y flecos. Sin embargo, Lagerfeld siguió fiel al clásico vestido de coctail y al traje en tonos de rosa de Chanel. Su estilo fue elegante, minimalista e innovador.
Lagefeld renovó las líneas clásicas y creó nuevas tendencias. Las exigencias del modisto alemán también eran legendarias. «Ya no me expongo al sol. Hace años que no lo hago.
Lagerfeld tenía una biblioteca con más de 300.000 volúmenes, pero afirmó: «En principio, nunca he aprendido nada. Ni siquiera saqué el título del bachillerato.
Su enorme voluntad creativa no se limitó a la alta costura. Según datos propios, el modisto nació en Hamburgo el 10 de septiembre de 1935, pero también se barajaban como años de su nacimiento 1933 y 1938.
Cronología de su carrera:
- 1953: El joven se muda con su madre a París.
- 1965: El peletero y fabricante de marroquinería italiano Fendi contrata a Lagerfeld.
- 1974: El modisto funda su primera empresa propia en Alemania, la «Karl Lagerfeld Impression».
- 1996: Lagerfeld presenta su primera colección para la compañía de ventas por catálogo Quelle.
Estos diseñadores, con su visión y creatividad, han dejado una huella imborrable en la historia de la moda. Su legado continúa inspirando a nuevas generaciones de diseñadores y amantes de la moda en todo el mundo.
Los 10 diseñadores de moda que, bajo nuestro punto de vista, son los más importantes y conocidos del mundo de la moda y los complementos en este momento son:
- VALENTINO: Valentino Clemente Ludovico Garavani, mejor conocido como Valentino nació el 11 de Mayo de 1932 en Voghera, Lombardía (Italia).
- KARL LAGERFELD: Karl Otto Lagerfeld nació el 10 de Septiembre de 1938 en Hamburgo (Alemania).
- JOHN GALLIANO: John Galliano nació en Gibraltar el 28 de Noviembre de 1960.
- DOLCE & GABANNA: Es una de las principales firmas de moda italianas y fue fundada por Domenico Dolce y Stefano Gabbana en los años 80.
- GIORGIO ARMANI: Giorgio Armani nació el 11 de Julio de 1934 en Piacenza (Italia).
- CAROLINA HERRERA: María Carolina Josefina Pacanins y Niño nació en Caracas (Venezuela,) en 1939.
- JEAN PAUL GAULTIER: Jean Paul Gaultier nació 24 de Abril1952 en Arcueil (Francia).
- DONATELLA VERSACE: Donatella Versace nació en Reggio di Calabria (Italia) el 2 de Mayo de 1955.
- TOM FORD: Tom Ford nació el 27 de Agosto de 1961 en Austin, Texas.
- OSCAR DE LA RENTA: Óscar de la Renta nació en Santo Domingo, República Dominicana, el 22 de Julio de 1932.
La VERDADERA historia de KARL LAGERFELD
La Fundación Marta Ortega Pérez (Fundación MOP) convertirá este otoño su espacio expositivo en el Puerto de La Coruña en escenario de una gran exposición dedicada a la vida y la obra del legendario fotógrafo germano-australiano Helmut Newton (1920-2004). Siguiendo la estela de las muestras dedicadas a Peter Lindbergh y Steven Meisel, Helmut Newton - Fact & Fiction es la tercera exposición promovida por la Fundación MOP.
Helmut Newton en 1992
A lo largo de sus seis décadas de carrera, Helmut Newton llegó a ser considerado uno de los fotógrafos más importantes del mundo. En palabras de Marta Ortega Pérez: "Helmut Newton forma parte de ese grupo estelar de fotógrafos cuyas imágenes se reconocen al instante. Su gran acto revolucionario fue cambiar por completo la forma en que las mujeres eran retratadas en las páginas de las cabeceras de moda. Ahora eran las mujeres quienes disfrutaban del diseño y la moda, del poder y el esplendor de sus cuerpos; mujeres elegantemente seductoras e intocables. Trabajar con fotógrafos cuya obra admiro desde hace mucho tiempo es un gran privilegio.
La actividad de la Fundación Marta Ortega Pérez está estructurada sobre tres pilares: la moda, la fotografía y A Coruña. La exposición inaugural de la Fundación, Peter Lindbergh: Untold Stories (2021), atrajo a más de 100.000 visitantes. La entrada a las exposiciones promovidas por la Fundación MOP es libre. Los beneficios generados por la venta de merchandising han permitido la creación del programa ‘Future Stories’, destinado al apoyo a jóvenes creadores en el inicio de su carrera artística.
La Fundación MOP dispone, además, de un programa educativo dirigido por artistas que gira en torno a sus exposiciones y que pretende llevar la figura de estos grandes fotógrafos a las aulas gallegas e impulsar así un conocimiento profundo de su obra. Nacido en 1920 en Berlín como Helmut Neustädter en el seno de una familia judía, manifestó un temprano interés por la fotografía. La opresión nazi obligó a Newton a exiliarse. Huyó de Alemania en diciembre de 1938 y aterrizó en Singapur, donde encontró trabajo como fotógrafo en un periódico local. Fue detenido por las autoridades de Singapur y enviado a Australia, donde sirvió en el ejército durante cinco años y obtuvo la nacionalidad australiana.
En 1947 conoció a la actriz June Brunell, que posó como modelo para él, y ambos se casaron un año después. No fue hasta finales de la década de 1950 cuando Newton regresó a Europa con su mujer y empezó a fotografiar para las ediciones británica y francesa de Vogue, así como para otras cabeceras de moda a lo largo de la década de 1960. Su consagración llegó en la década de 1970, sobre todo gracias a las impactantes fotografías que le permitieron realizar para Vogue Francia. Su creciente repercusión se consolidó con su primera exposición individual en 1975 en la Nikon Gallery de París. A lo largo de sus seis décadas de carrera, su obra se expuso en todo el mundo y apareció en un gran número de revistas y monografías.
Tras mudarse de París a Montecarlo en 1981, siguió viajando con regularidad y durante muchos años él y su esposa June pasaron la temporada de invierno en Los Ángeles. Murió en esta ciudad en 2004 tras sufrir un infarto al volante de un Cadillac. Entre otros honores, recibió el premio alemán Kodak Award for Photographic Books, el Life Legend Award de la revista Life y un premio del American Institute for Graphic Arts. Al igual que Norman Parkinson, Richard Avedon e Irving Penn, Newton se convirtió en uno de los fotógrafos más influyentes y con más talento de la revista Vogue. La obra de Newton se ha expuesto y publicado en todo el mundo.