César Sarachu Izquierdo, nacido en Barakaldo, Vizcaya, el 28 de diciembre de 1958, es un actor cuya carrera se extiende por más de tres décadas, abarcando teatro, cine y televisión. Su trayectoria se caracteriza por una profunda dedicación al arte dramático y una notable capacidad para transmitir emociones a través del gesto y el silencio.
Desde sus inicios en el País Vasco, su trayectoria ha sido una constante búsqueda de nuevas formas de expresión artística. Comenzó haciendo teatro en escenarios del País Vasco.
Formación y Primeros Pasos
Su formación comenzó en su tierra natal, donde inició sus estudios teatrales. Posteriormente se trasladó a Madrid a ampliar su formación, pero no fue admitido en la Real Escuela Superior de Arte Dramático. Esta experiencia no desalentó su vocación, y en 1986 se trasladó a París para estudiar en la escuela de Jacques Lecoq, una de las instituciones más prestigiosas en formación actoral.
En esa ciudad conoció a Åsa, una actriz sueca con la que posteriormente se trasladó a vivir a Estocolmo, donde fue conocido por sus papeles dramáticos en obras de teatro. Fue una historia de amor lo que hizo que se mudara a Suecia, siguiendo adelante con su carrera como actor. Su historia de enamoramiento comenzó en 1986, cuando se trasladó a París para estudiar en la prestigiosa escuela de Jacques Lecoq. En esa ciudad, como ya hemos comentado, conoció a Åsa, una actriz sueca que también formaba parte de la comunidad teatral parisina. Su relación floreció en un entorno culturalmente enriquecedor, compartiendo no solo su amor por el arte, sino también un profundo vínculo personal.
Tras finalizar sus estudios en París, la pareja decidió mudarse a Bilbao. Sin embargo, Åsa no encontraba su lugar en la ciudad vasca, lo que les llevó a tomar la decisión de trasladarse a Estocolmo en 1991. Allí, Sarachu continuó desarrollando su carrera artística, participando en diversas producciones teatrales y cinematográficas.
Carrera Internacional
A finales de la década de 1980, Sarachu se trasladó a Estocolmo, donde consolidó su carrera en el teatro. Entre 2000 y 2005 formó parte de la compañía Unga Klara del Stadsteatern, participando en diversas producciones teatrales. Avalado por semejante tarjeta de presentación, comienza meses después a trabajar en la compañía Unga Klara-Stadsteater bajo la dirección de Suzanne Osten, donde se lleva a escena la realidad problemática de niños y jóvenes: suicidio en adolescentes, identidad sexual, emigración clandestina, niños soldados… De aquella época, sus montajes preferidos: Mörkertid (Tiempo de oscuridad), de Hening Mankell en 2002 y Det allra viktigaste (Lo más importante) de Nikolaj Jevreinov en 2003, ambas dirigidas por Suzanne Osten.
Además, trabajó en Londres con el Theatre de Complicité, primero en el National Theatre y luego de gira por todo el mundo. Tras Lecoq accede al Theatre de Complicité, de Londres, que lleva al Royal National Theatre The Street of Crocodiles sobre la vida y obra de Bruno Schulz, dirigida por Simon McBurney, “un auténtico genio” para Sarachu. Gira por el mundo, Montreal, Munich, Moscú, Nueva York, Tokio, Sydney, Barcelona, el Otoño de Madrid…, hasta finales del 94. Su gran papel en The Street of Crocodiles que se repone y repite giras en las temporadas 98-99, le lleva al Stadsteater de Estocolmo (traducido, Teatro de la Ciudad) un emporio con cinco o seis salas, talleres, y programación estable. Allí se vieron las últimas funciones del espectáculo.
Esta experiencia internacional enriqueció su estilo y le permitió colaborar con reconocidos directores y compañías teatrales.
Entre 2000 y 2005 como miembro de la compañía Unga Klara, trabajando en el famoso Stockholm stadsteatern, actuó en Mörkertid (The Time of Darkness) y Det Allra viktigaste (The Main Thing), dirigido por Suzane Osten. Ha actuado en dos piezas de Peter Brook, Fragments y 11&12, y de nuevo dirigido por Simon McBurney en el extraordinario montaje de The Master & Margarita (Complicite, 2012).
Un día de diciembre le llega una llamada inesperada: Peter Brook le incorpora a su espectáculo Fragments, compuesto por cinco piezas cortas de Samuel Beckett.
Éxito en España con 'Camera Café'
Aunque su carrera se desarrolló principalmente fuera de España, Sarachu alcanzó gran popularidad en su país natal gracias a su papel de Bernardo Marín en la serie Camera café, emitida en Telecinco entre 2005 y 2009. Desde septiembre de 2005 se le conoce por su papel de Bernardo Marín en la serie de Telecinco Camera Café, en la que trabajó hasta 2009.
Camera Café La entrevista de Bernardo
Anteriormente ya había interpretado a numerosos personajes en la serie Canalone, emitida en Canal+ (2001), o en Los güebones, unas pequeñas piezas para Internet (2004), todo ello dirigido por Luis Guridi. Además, participó en otras producciones españolas como ¡Fibrilando!
Regreso al Teatro y Proyectos Recientes
Después de varios años trabajando en el extranjero, Sarachu regresó a España para participar en montajes teatrales de gran prestigio. En 2015, interpretó a Esteban en Reikiavik, una obra de Juan Mayorga, en el Teatro Valle-Inclán de Madrid. Posteriormente, en 2019, participó en Intensamente azules, también de Mayorga, consolidando su retorno a los escenarios españoles.
En 2025, Sarachu participó en la película El Cautivo, dirigida por Alejandro Amenábar, donde ha interpretado a Fray Juan Gil. Al manco de Lepanto lo encarne el jovencísimo Julio Peña, mientras que hay otros rostros muy conocidos que aparecen en la película como Fernando Tejero, Alessandro Borghi, Miguel Rellán o César Sarachu. Este último, que interpreta a Fray Juan Gil, aparece casi irreconocible tras unas largas barbas blancas. Este actor se hizo famoso en nuestro país gracias a Camera café, donde interpretó a Bernardo, un hombre que vive con su madre, discreto y que se enamora de Cañizares. Este producción, centrada en la figura de Miguel de Cervantes, marcó un hito en su carrera cinematográfica.
Trabajos en Cine
En cine, que empequeñece su obra en TV, cita dos cosas: una, el corto Möte med ondskan (Meeting Evil) de Reza Parsa, poco después del 11-S, sobre un hombre que cometerá un atentado suicida y graba un video para su hija Nora explicando por qué. Möte med ondskan fue a Cannes, tuvo gran eco en Suecia, y hasta Ingmar Bergman elogió película y actor. “Me hizo ilusión”, confiesa Sarachu. Y la otra När mörkret faller (Cuando cae la oscuridad) de Anders Nilsson, rodada en 2006, donde interpreta a un padre que mata a su hija en un “crimen de honor”. Eso en Suecia.
En Londres trabajó en los dos largometrajes de los Brothers Quay: Institute Benjamenta (1994) y The piano Tuner of Earthquakes (2005). También ha actuado en dos películas de los Hermanos Quay, The Piano Tuner of Earthquakes, como protagonista, e Institute Benjamenta.
Y el 2006, en Paris, L’homme qui marche de Aurelia Georges, una combativa directora francesa, sobre los últimos 20 años del escritor Vladimir Slepian.
Más recientemente puso su voz al buitre Diógenes en la película El lince perdido (2008). César Sarachu aportó a El lince perdido una nueva dimensión a su personaje, un buitre obsesionado con la limpieza, al que llenó de matices y comicidad. "Los buitres tenemos mala prensa cuando somos los que hacemos el trabajo sucio", bromea Sarachu poniéndose en la piel de su personaje.
Su relación con el mundo de la animación no es casual al haber trabajado con los hermanos Stephan y Timothy Quay, renombrados directores estadounidenses de animación experimental, en el largometraje de imagen real The Piano Tuner of Earthquakes (2005) tras una primera experiencia con los realizadores diez años antes en Institute Benjamenta or This Dream People Call Human Life.
Vida Personal
A lo largo de los años, Sarachu ha mantenido una vida privada discreta, enfocándose en su carrera y en su familia. Aunque ha residido en diferentes países, su conexión con Suecia ha sido constante, siendo este país el que más lo ha visto trabajar.
César Sarachu estudió con Jaques Lecoq y ha trabajado en teatro, cine y televisión durante más de 30 años.
En la actualidad uno de los protagonistas de la serie Camera Café, Sarachu forma parte del elenco de la compañía sueca Unga Klara del Stadsteatern en Estocolmo.
Premios
Este actor nacido en Barakaldo en 1958 también ha participado en producciones españolas como el corto El Expreso Nocturno, de Imanol Ortiz, por el que recibió el premio AISGE al mejor actor en el festival ZINEBI 2004 de Bilbao y Babylonsjukan, de Daniel Espinosa, ese mismo año.
| Año | Premio | Trabajo | Festival |
|---|---|---|---|
| 2004 | Premio AISGE al mejor actor | El Expreso Nocturno | ZINEBI de Bilbao |