Un beso y una flor, América, América, Noelia, Libre... al escuchar estos títulos, muchos comienzan a tararear instintivamente alguna de esas míticas canciones de Nino Bravo. El valenciano sigue siendo una de las mayores estrellas de la música española.
Desgraciadamente, Nino Bravo nos dejó muy pronto, hace ya 51 años, el 16 de abril de 1973 debido a un accidente de tráfico, dejando un vacío irremplazable en la música española de su generación. Apenas tenía 28 años. Ese día nació el mito.
Hay que destacar que la carrera discográfica del cantante apenas duró cuatro años, durante los que interpretó unos 60 temas. Pero logró situar sus canciones en el número 1 de las listas de éxito en España y también en Latinoamérica; consiguió generar una legión de fans que, medio siglo después, aún lo recuerdan.
Primeros Años y Comienzos Musicales
Luis Manuel Ferri Llopis (ese era su nombre real), nació en la localidad valenciana de Ayelo de Malferit el 3 de agosto de 1944. Sus padres, Luis Manuel y Consuelo, deciden que lo mejor para la familia Ferri Llopis es trasladarse a la capital, ya que allí el empleo como inspector de una empresa de seguros del padre tendrá más futuro. Así, siendo el pequeño Luis Manuel un bebé de un año se mudan a su nueva vivienda, situada en la calle Visitación, en el barrio de Sagunto.
Poco después residen en Carcagente, donde a los tres años ingresa en los Maristas y después en los Salesianos. A los ocho años regresa a Valencia. Luis Manuel, muchacho aplicado en sus estudios, pronto hace amistades en su barrio venciendo ese carácter tímido y retraído que lo caracteriza en su niñez. Ya en la adolescencia obtiene muy buenas calificaciones en el Instituto Nacional de Enseñanza Media "Luis Vives" de Valencia donde cursa hasta 4 grado.
Sin embargo, Luis Manuel no termina sus estudios, ayuda a su madre en el negocio familiar, una tienda de comestibles. Más tarde, orientado por sus padres que desean un buen oficio para él, entra a trabajar a los 15 años de edad como aprendiz de joyero en Casa Amat, una joyería frente a las Torres de Quart, propiedad de un empresario vasco. De esta forma puede aportar su granito de arena a la economía familiar.
Con apenas 16 años, "Manolito" entonces, comenzó a trabajar como lapidario en una joyería y, más tarde, fue bodeguero en un restaurante del Aeropuerto de Valencia. Llegó a compaginar estos empleos con su pasión por cantar.
Luis Manuel se siente muy atraído por la música desde temprana edad como acostumbra la tradición musical de su tierra y sus ratos libres los dedica a su gran afición, cantar en rondallas y tunas con los chicos de su barrio, entre los que se encuentra Vicente López, una persona que se convierte en inseparable amigo y más tarde en bajista de su conjunto.
A los 17 años, en 1962, formó su primer grupo, Los Hispánicos, junto a varios amigos. Luego formó parte de Los Superson.
En la joyería, logra ser ascendido a la categoría de pulidor de diamantes, mientras que las rondallas dan paso a su primer conjunto musical, de nombre Los Hispánicos; con un repertorio muy variado (desde I love Paris de Cole Porter, hasta Only you de The Platters, pasando por La novia, Moliendo café y algún tema que otro del admirado por Luis Manuel, Domenico Modugno) comienzan a actuar en el barrio y son contratados por la junta fallera de su distrito para actuar en la presentación de una falla sobre un templete frente al miguelete, en pleno corazón de la ciudad del Turia.
Los Hispánicos (Manolo, Salvador y Félix) compiten sin demasiada suerte en el concurso nacional de noveles Fiesta en España de La voz de Madrid con el tema Only You. La compañía discográfica Hispavox se fija en el joven cantante para realizar algunas grabaciones, pero desprecia a los otros dos integrantes del grupo. Luis Manuel rechaza la oferta, alegando que si no le acompañan sus colegas no acepta. Pasado un tiempo, el grupo se disuelve por desavenencias.
Pronto aparece la idea de crear un nuevo conjunto. En 1962, nace el quinteto Los SupersonZs formado por: Manolo Ferri (voz), Pepe Juezas (guitarra solista), Vicente Juezas (órgano), Vicente López (bajista), y Salvador Pelejero "Toby" (batería). Luis Manuel deja su trabajo en la joyería y comienzan las giras por toda la región levantina. Son contratados para tocar todo el verano del 64 en la localidad costera de Benidorm (Alicante).
En octubre del mismo año el cantante se separa del conjunto, Luis Manuel es llamado a prestar el servicio militar en la marina de Cartagena donde alcanza el grado de marino de primera.
Tras el servicio militar, se empleó en una oficina y realizó su presentación como cantante solista en el Festival de la Canción de La Vall d’Uixó en 1968, adoptando ya el nombre de Nino Bravo con 24 años recién cumplidos.
En esa época se desmoraliza tanto que llega incluso a pensar en dejar la música. No obstante, dos años más tarde, Luis Manuel regresa a Valencia desorientado y paulatinamente va dejando atrás sus pensamientos negativos. Al regresar a su ciudad se emplea brevemente en una oficina como administrativo para ganar algo de dinero, pero le vence su recuperada vocación de cantante. Es entonces cuando en julio de 1968 Luis Manuel y Vicente López contactan con un conocido manager valenciano, fundador de la revista Mundo Musical y que había trabajado anteriormente en Radio Popular de Valencia realizando y presentando el programa Discomoder.
Éste se encarga de proporcionarle un nombre artístico. A Luis Manuel le gusta Nino, pero al periodista le parece muy escueto, y se le ocurre el apelativo de Bravo, razonando que sugiere la fuerza y la energía de su voz. Así es como nace el nombre artístico de Nino Bravo.
Aunque son muchas las leyendas que circulan sobre su bautismo artístico, según Darío Ledesma, autor de la biografía autorizada Nino Bravo: voz y corazón, "detrás de ese cambio de nombre estaría el que fue su primer representante, Miguel Siurán, un locutor de radio que, en aquel momento, quiso hacerse con las riendas de la carrera del cantante valenciano, aunque con bastantes altibajos".
El Ascenso al Éxito
Tras cumplir una serie de galas donde predominan la pérdidas económicas, Nino y su manager se desplazan a Madrid y acuden a la casa discográfica RCA, donde el joven solista pasa inadvertido. Es entonces cuando en los estudios Fonogram, y a la semana siguiente, Nino Bravo es acompañado al piano por el maestro Torregrosa. Entonces firma un contrato por una duración de cinco años tras realizar una serie de pruebas de las cuales todo el mundo queda más que satisfecho. Manuel Alejandro y José María Iñigo entre otros, fueron testigos de ello. El domingo 16 de marzo de 1969 a las 11:30 horas se produce la presentación oficial de Nino Bravo y Los Superson en el Teatro Principal de Valencia según acuerdo de la casa discográfica y el manager. El éxito es grande, como también lo es de nuevo la pérdida económica.
El prestigioso compositor jerezano Manuel Alejandro es la persona elegida para apoyar el lanzamiento del cantante. En la primavera de 1969, aparece el primer disco sencillo de Nino Bravo que incluye Como todos y Es el viento, canciones elegidas de un total de cuatro, entre las cuales se encuentran No debo pensar en ti y Quién eres tú. Éste no obtiene muy buena acogida. Sólo se venden 600 copias del mismo, un hecho que afecta anímicamente al cantante.
En septiembre y tras haber permanecido dos años juntos, Nino Bravo y el manager valenciano rompen su relación profesional. A finales del mismo año, en la presentación de No debo pensar en ti en el Festival Internacional de Barcelona, Nino Bravo sufre un nuevo golpe moral tras pasar la canción de Manuel Alejandro con más pena que gloria por el certamen catalán.
Las cosas se ponen complicadas para Nino, sin embargo, aparece la figura de José Meri, antiguo manager del también valenciano Bruno Lomas, quien accede a encargarse de sus asuntos. A partir de ese momento todo va mejorando, y aparecen dos nuevos sencillos en el mercado, Tú cambiarás y Voy buscando.
Una tarde del mes de diciembre Nino conoce a María Amparo Martínez en el Club VictorZs de Valencia, que ambos frecuentan. Dos años más tarde contraerían matrimonio.
En 1970 debuta en Madrid en el mes de abril en la sala Imperator. Ese mismo verano entra en contacto con el compositor Augusto Algueró, quien le ofrece grabar una canción llamada Te quiero, te quiero, que supone la gran rampa de lanzamiento hacia la popularidad para el cantante valenciano. El tema, que compone junto con Esa será mi casa el cuarto sencillo, se convierte rápidamente en número uno en España.
El éxito le llegó con "Te quiero, te quiero". Un éxito al que siguieron muchos otros como Voy buscando (1969), Esa será mi casa, Puerta de amor, Perdona (1970), Mi gran amor (1971), Noelia, Mi querida mamá, Cartas amarillas, Un beso y una flor, Mi tierra, Carolina y Libre (1972), entre otras.
El 23 de julio, su nuevo compositor le recomienda que participe, con el fin de promocionarse, en el Festival de la Canción de Atenas defendiendo la canción El Adiós, escrita por el mismo Algueró y Fernando Arbex (componente de Los Brincos). Más tarde se presenta en el Festival de la Canción de Río de Janeiro donde compite con Elizabeth, canción compuesta por Ramón Arcusa y Manuel de la Calva (los componentes del Dúo Dinámico).
Aparece en el mercado el primer LP de Nino Bravo Te quiero, te quiero, un lanzamiento que también se realiza en Latinoamérica, continente que visita en noviembre. Más tarde, el 17 de diciembre de 1970, actúa en J.J., la catedral de la música pop en Madrid. Ese acontecimiento le permite acceder a su primer gran contrato económico para la realización de una actuación en Reus (Tarragona).
En esas mismas fechas participa en Pasaporte a Dublín, concurso de Televisión Española que le ofrece la posibilidad de aparecer semanalmente en todas las pantallas españolas. Su popularidad aumenta considerablemente.
El 20 de abril de 1971 contrae matrimonio con María Amparo. La pareja acude a Tenerife en viaje de novios, aprovechando la actuación de Nino en el Festival de la Canción de Puerto de la Cruz. Lanza su segundo LP y meses más tarde Nino Bravo visita por segunda vez América y realiza una serie de galas por varios países. Las ventas se calculan en unos espectaculares 3.000 discos diarios.
Además, Nino Bravo participó en la elección del representante español en el Festival de Eurovisión en dos ocasiones. En la primera, en 1970 se presentó con el tema Esa será mi casa. No consiguió llegar a la final, que ganó Julio Iglesias con Gwendolyne (con la que quedaría 4º en Eurovisión). La segunda y más recordada fue en el programa Pasaporte a Dublín (1971), donde quedó en tercera posición.
Nino Bravo rompe sus relaciones laborales con Meri y aparece Vicente Moya "Suco" como nuevo manager del artista al frente de Brani, la oficina de contratación del artista en la ciudad del Turia.
Ya en 1972, aparecen dos nuevos LPZs: Un beso y una flor y Mi tierra. Nino es número uno indiscutible en España como en casi la totalidad de países sudamericanos, y sus canciones se elevan hasta los puestos más altos de las listas. Estos dos discos consagran al cantante dentro del mundo de la música como un solista maduro, un ídolo internacional.
Es en ese mismo año, cuando participa por segunda vez en el Festival de la Canción de Río de Janeiro delante de 20.000 personas con Mi Tierra, una canción de Augusto Algueró, y donde se proclama vencedor moral debido a que le niegan el triunfo mediante una votación efectuada ilegalmente por el presidente del jurado.
Europa comienza a escuchar con atención a Nino y sus canciones llegan a Bélgica, Holanda, Italia, Alemania...
En enero de 1972 nace su primera hija, bautizada con el mismo nombre que la madre, Amparo. A Eva, su segunda hija, no llegaría a conocerla. En marzo graba su quinto, último y póstumo LP, América, América. Nino prorroga su contrato con la firma Fonogram y tiene previstas diversas giras por tierras americanas. Además quiere crear Julio Verne, una sala de conciertos donde poder dar oportunidades a los conjuntos valencianos, pero antes, desea producir a un dúo que ha descubierto él mismo en Valencia. Se trata del conjunto Humo.
El 14 de marzo actúa Nino Bravo en Parador 73. Las flores cubren el suelo del escenario, es noche de fallas. En la sexta canción al compás de Mi tierra, se sacan pañuelos y se oyen gritos de "¡Bravo!". El delirio desborda el local, es sin saberlo, su última actuación ante sus paisanos.
El Trágico Final
Como decía en uno de sus temas más famosos, Nino Bravo no podía separarse del hogar en el que "el cielo se unía con el mar". Rompiendo la norma de la mayoría de artistas que se trasladaron a la capital de Madrid para desarrollar su carrera musical, optó por quedarse en su Valencia natal. Una decisión que le mantuvo cerca de los suyos, pero que le obligó a pasar media vida en la carretera.
En un año, el cantante podía recorrerse cerca de 115.000 kilómetros. Siempre a borde de aquel BMW 2800 de segunda mano, el mismo coche en el que perdería la vida y en el que, sin saberlo, encendería la chispa de una melodía arrolladora que jamás se pudo escuchar y de su gran canción póstuma.
Ocurrió el 17 de abril de 1973. Junto a él, en su último trayecto Valencia-Madrid, viajaban los músicos Fernando Romero y Miguel Ciaurriz, del dúo Humo, y su camarada musical Pepe Juesas. La idea era grabar algunos coros para el que iba a ser el quinto disco de estudio del valenciano. Un elepé del que ya se habían comenzado a grabar varios temas en Londres y en el que se incluían canciones como América, América, otro de sus grandes éxitos.
El 16 de abril de 1973 Nino Bravo, acompañado del dúo Humo y Miguel Diurni, sufre un accidente de automóvil cuando viaja de Valencia a Madrid por motivos profesionales en el término de Villarubio, en la comarca de Tarancón, y fallece a la edad de 28 años.
Esa canción formaba parte del disco en el que trabajaba entonces el cantante: ...Y volumen 5, que tuvo que ser terminado por su equipo con descartes de otros trabajos y grabaciones recuperadas. Entre los temas figuran ese América, América y Laura y Mona Lisa, versiones de los temas de Frank Sinatra y Nat King Cole.
Pero entre todas hay una muy especial, Vivir, la única canción conocida en cuya composición participó el cantante y que quiso dedicar a su esposa, Mary. El tema lo tuvieron que terminar Vicente López y Pepe Juesas. En el fabuloso documental de Imprescindibles dedicado al cantante con motivo del 50 aniversario de su muerte (Nino Bravo. Vivir), Juesas y López explican por qué fue tan importante sacar adelante aquel tema de forma póstuma, una canción de la que Nino solo había escrito el estribillo, pero acabaría tomando forma, tras su muerte, con los arreglos de uno de sus cómplices más cercanos, Juan Carlos Calderón.
“Esta canción te inyecta tanta vitalidad que está claro que esto tiene que ser estímulo para muchísima gente. Es un himno a la vida tremendo", asegura con tristeza Juesas en el documental.
El 12 de septiembre de 1973, tan solo cinco meses después de la muerte de Nino Bravo, grandes artistas celebraron un concierto en la Plaza de Toros de Valencia en honor al cantante y cuya recaudación fue un regalo para su segunda hija, Eva María, a la que no puedo conocer, ya que nació el 27 de noviembre de 1973.
En ese macroconcierto, al que asistieron más de 20.000 personas, actuaron, entre otros, Julio Iglesias, Dova, Los Puntos, Manolo Escobar y Los Superson Jaime Morey, Yaco Lara, Dúo Humo, Control, Basilio, Mari Trini, Víctor Manuel, Los Mismos, Daniel Velázquez, 5 Xics, Fórmula V, Bruno Lomas, Mocedades, Juan Pardo...
Legado Musical
Si algo nos enseñó Nino Bravo en su corta existencia es la importancia de Vivir. El joven cantante valenciano había grabado más de medio centenar de canciones curtidas en apenas tres años desde su primer lanzamiento.
Durante dos años consecutivos obtuvo el trofeo "Olé" de la canción, grandes puestos y diversos galardones a su paso por festivales tan importantes como los de Viña del Mar, Onda Nueva, Río de Janeiro, Atenas, Montreaux... La mejor voz de España en varias ocasiones, el cantante más popular, la mejor voz de Europa, y una multitud de discos de oro y platino consagran a Nino Bravo como una voz imperecedera e irrepetible dentro del panorama musical internacional.
El cantante valenciano, que falleció hace 49 años, sigue siendo uno de los artistas más prestigiosos e influyentes de la música española y su legado pervive.
Las canciones que hicieron a Nino Bravo leyenda, tratan de temas que hoy en día siguen vigentes. Canta a la libertad en tiempos de opresión (Libre), a lo que él entiende que es la vida (Vivir), a la dificultad de tener que partir de su tierra hacia un futuro mejor (Un beso y una flor), o a lugares que por distintos motivos le sugieren grandes sensaciones (América, Raíces).
Pero principalmente lo hace al amor en todas sus vertientes: amor apasionado (Te quiero, te quiero), desamor (Como todos), amores imposibles (Noelia), amores soñados (La puerta del amor), pero sobre todo al amor perdido y añorado (Amanecer, Esta será mi casa, Mis noches sin ti, Cartas amarillas). Quizá sea por eso por lo que todos en algún momento nos sentimos tan cercanos a ellas.
Aunque todas son importantes y muy conocidas, la más auténtica y personal fue Vivir, compuesta por el propio Nino Bravo. En ella nos transmite sus propios sentimientos a través de lo que él entiende que es vivir con plenitud, a pesar de las dificultades e incomodidades que eso entraña. Pensar, hablar, soñar, llorar, luchar, reír, sentir, amar, sufrir, soñar lo que fue nuestro, beber en las pasiones, caminar siempre adelante aunque tengas que sufrir, eso es vivir.
Tras el éxito de “Te quiero, te quiero” apareció este L.P. que además del famoso tema de Augusto Algueró y Rafael de León incluía las primeras canciones que grabó el intérprete, temas de Manuel Alejandro como “Es el viento” o “No debo pensar en ti”. Abre el disco “Tu cambiarás” -así se titula la edición en CD de este trabajo-, un tema compuesto por el tándem Herrero-Armenteros que aportaban otras cuatro creaciones. Fue el primer trabajo que llevaba título genérico. Su tema más destacado es “Libre” que quedó como el tema más emblemático del artista levantino. Es el último L.P. que el cantante editó en vida.
La voz de Nino Bravo no pudo apagarla su muerte. A los pocos meses de su fallecimiento apareció, entre la expectación general, su álbum póstumo “América, América”, título tomado del último éxito que Herrero y Armenteros compusieron para él y que abría el L.P. donde además de otros temas inéditos como “Laura” o “Vuelve”, se incluía un popurrí final con sus canciones más conocidas.
En 1973, Nino Bravo estaba preparando su quinto álbum cuando falleció trágicamente en un accidente de carretera. Su última actuación memorable fue en las Fallas de Valencia, donde interpretó el Himno Regional Valenciano por primera vez. Su single póstumo «América, América» y su último LP «… Yvol. 5» fueron lanzados poco después.
Discografía de Nino Bravo (álbumes):
- Te quiero, te quiro (1970)
- Puerta de amor (1971)
- Un beso y una flor (1972)
- Mi tierra (1972)
- Nino Bravo... Vol. 5 (1973) - edición póstuma
- Lo mejor de Nino Bravo (1975) - edición póstuma
- Lo mejor de Nino Bravo (1976) - edición póstuma
- La voz de Nino Bravo (1980) - edición póstuma
- Lo mejor de Nino Bravo (1980) - edición póstuma
- Tus canciones favoritas (1981) - edición póstuma
- Grandes éxitos
| Año | Álbum | Notas |
|---|---|---|
| 1970 | Te quiero, te quiero | Primer LP |
| 1971 | Puerta de amor | Segundo LP |
| 1972 | Un beso y una flor | Éxito en España e Hispanoamérica |
| 1972 | Mi tierra | Incluye el tema "Libre" |
| 1973 | Nino Bravo... Vol. 5 | Edición póstuma |
Biografía Autorizada
Después de varios años recopilando información, Darío Ledesma ha presentado la primera biografía autorizada de Nino Bravo, uno de los grandes mitos valencianos de la canción, cuya prometedora vida se interrumpió inesperadamente en 1973 al sufrir un accidente de tráfico. El libro narra algunas de las vivencias más desconocidas del cantante, como su infancia en Carcaixent. Los recuerdos de sus familiares han sido claves para reconstruir su vida más íntima con los recuerdos de quienes le conocieron.
Ledesma detalla que Luis Manuel Ferri (nombre real del cantante), cambió de casa desde Aielo de Malferit a la capital valenciana. Sus padres se mudaron después para afincarse en Carcaixent y tiempo después volvió de nuevo a Valencia. Ferri no llegó a estar escolarizado en Aielo de Malferit, el municipio de la Vall d’Albaida que siempre se ha dicho que era la cuna del cantante, porque fue allí donde nació y además tiene su museo. Este también era el pueblo de sus ancestros, al que regresaba cada verano de manera habitual.
Pero fue en Carcaixent donde se se crió. Allí también estudió durante su infancia y tuvo sus primeros amigos. Posteriormente, comenzó su carrera profesional con el nombre artístico de Nino Bravo. Según explicó su primer representante, en la época estaban en auge los nombres en italiano y el apellido Bravo se le puso porque cuando se enfadaba sacaba el genio «bravucón».
Siempre fue muy reservado con su vida familiar, porque estaba realmente interesado en que la información que se ofreciera al público fuera simplemente sobre su música. Se sabía muy poco de su vida privada. Su vida se truncó fatídicamente el 16 de abril de 1973 en el accidente de tráfico ocurrido en Villarrubia .
El libro reúne en casi 500 páginas la «verdadera historia del padre, marido, amigo y cantante» a través de entrevistas con familiares, amigos y las personas que le acompañaron en su trayectoria vital y artística, que sacan a la luz anécdotas y documentos inéditos de uno de los artistas más destacados de la música pop en español.
El libro se adentra en su infancia a través de los recuerdos de sus familiares, que rememoran en el libro la música que escuchaba de niño en la radio, su afición por las películas de Antonio Molina, o los motivos que le llevaron a cambiar de casa.
También de sus primeras influencias musicales de la mano de Jorge Sepúlveda, Antonio Machín, Jorge Negrete, Carlos Gardel o Antonio Molina, el cante jondo y de los cantantes italianos, sobre todo de Domenico Modugno, quien «despertó» su motivación para dedicarse a la música. Ledesma asegura asimismo que quiso convertirse en un Tom Jones o Frank Sinatra español, con una voz propia que le identificara.