Noah Wyle, nacido en Los Ángeles, California, en 1971, ha tenido una carrera actoral que se extiende por más de tres décadas. Aunque ya era un actor reconocido por su papel en Urgencias y películas como Algunos hombres buenos, su participación en The Pitt ha marcado un nuevo pico en su carrera.
El Globo de Oro y el premio Emmy a mejor actor de drama, sumado al de mejor drama como productor ejecutivo, le ha dado una validación inesperada a estas alturas. No es de extrañar que considere «una bendición» lo que le está pasando.
Noah Wyle en julio de 2012.
El Regreso al Drama Médico con 'The Pitt'
Wyle es el rostro más reconocible de Urgencias en el proyecto, pero detrás se encuentran también dos veteranos de esta: el productor ejecutivo John Wells y el showrunner R. Scott Gemmill; ambos trabajaron durante años en la ficción de NBC que catapultó a la fama a George Clooney. Sin duda, con The Pitt han hecho un ejercicio de intentar volver a ese tipo de series que se hacían antes en las cadenas en abierto, emocionates y llamativas, pero con temporadas más largas de lo habitual en streaming y sin presupuestos desorbitados.
En lo que sí se beneficia esta serie de estar en plataforma, y no en abierto, es en que puede ser más gráfica y sangrienta, y en manejar un tono más duro a ratos, aunque su gran diferencial respecto a Urgencias es ese tratamiento del tiempo a lo 24. Además, el hospital ficticio donde transcurre la acción, el Pittsburgh Trauma Medical Center, es uno universitario, lo que da pie a que muchos de sus personajes e historias se centren en médicos estudiantes, lo que acerca la serie a Anatomía de Grey.
Elenco de la serie "The Pitt".
La Batalla Legal entre 'The Pitt' y 'Urgencias'
A pesar de que The Pitt cuenta con algunas personas que trabajaron en Urgencias detrás y delante de la cámara, y transcurra también en una sala de urgencias de un hospital, no está considerada una serie derivada. Al menos no por parte de Warner Bros. TV, pero ello no está tan claro para los herederos de Michael Crichton, creador de Urgencias, quienes han presentado una demanda millonaria contra el estudio.
Según Sherri Crichton, viuda de Michael, John Wells le informó en 2022 que estaban trabajando en un reinicio de Urgencias protagonizado por Noah Wyle y que la noticia se iba a publicar inminentemente en la prensa. Ella, tras revisar los contratos de su marido fallecido, comprobó que él, Warner Bros y Steven Spielberg tenían derechos sobre todo material derivado que se hiciese de la serie y, como heredera, tenía que dar su visto bueno.
Sin embargo, Warner Bros., John Wells, Scott Gemmill y Noah Wyle han conformado esta nueva serie, The Pitt, que presentan como algo nuevo y desvinculado de Urgencias, ambientada en Pittsburgh en vez de Chicago, y por tanto consideran que la familia de Michael Crichton no tiene ningún derecho sobre ello.
Vida Personal: Matrimonio e Hijos
El pasado lunes 22, la pareja de actores Noah Wyle y Sara Wells dieron la bienvenida a su primer hijo en común. Y mientras que Wells se estrena en la maternidad, este es el tercer hijo para Noah, que ya es padre de Owen, de 12 años, y de Auden, de 9.
Un año después de contraer matrimonio en secreto en su rancho de Santa Barbara, la estrella de Failling Skies y su mujer se han convertido en padres de una niña a la que han llamado Frances Harper Wyle, según informa E! Noah Wyle en la gala de los Creative Emmy Awards 2011
Noah Wyle y Sara Wells.
El protagonista de Falling Skies, Noah Wyle, y la actriz y cantante Sara Wells contrajeron matrimonio en una boda sencilla -y secreta- en su rancho de Santa Bárbara.
Así lo ha confirmado él durante una entrevista en The View, en la que también ha desvelado que viajaron a París de luna de miel, ciudad de la que acaban de regresar. "Ha sido increíble y muy romántica".
La pareja, que empezó a salir en 2011, se conoció en una producción del Blank Theatre de Los Angeles y se había comprometido hace un año, aunque no fue hasta ahora que decidieron dar el paso y convertirse en marido y mujer.
Segundas Nupcias para Noah Wyle
El doctor John Carter de Urgencias ya había estado casado anteriormente con Tracy Warbin, con quien tiene dos hijos.
Noah Wyle y Tracy Warbin.
El Legado de 'Urgencias' y el Nuevo Drama Médico
Tanto el creador de la serie, Scott Gemmill, como John Wells, productor ejecutivo, reconocen que hubo dudas a la hora de hacer otro drama médico. ¿No hubo temor a ser redundantes tras Urgencias?
Cuando nos reunimos para hablar de hacer otra serie médica, el miedo a estropear nuestro propio legado fue tan grande que nos separamos y pasamos un año entero sin volver a tocar el tema. Hasta que sentimos que la necesidad era real. Siento que The Pitt tiene vasos comunicantes con Urgencias, pero desde el principio lo sentimos como un animal diferente.
Creo que Urgencias representaba muy bien nuestro sistema sanitario de entonces y esta serie también lo hace con el actual. Hemos intentado no ser políticos ni tendenciosos, sino representativos. La serie es honesta. Está centrada en la experiencia de los profesionales, no tanto en los pacientes. Reflejamos solo la realidad de una sala de urgencias en Pittsburgh.
Se habla de The Pitt como parte del renacimiento del drama médico. ¿Por qué cree que conecta ahora con el público?
Porque rompe el cinismo del espectador actual. Hemos eliminado el artificio: no hay música que te diga cómo sentirte, la cámara se mueve sin avisar. Todo ocurre delante de ti. Eso obliga a una atención activa. Especialmente para los jóvenes, acostumbrados a detectar la manipulación emocional. Esta clase de honestidad genera una implicación distinta.
Les han acusado de ser excesivamente gráficos. Algunas escenas, como la del parto en la primera temporada, tuvieron un impacto considerable.
Sí, hicimos que explotaran algunas cabezas (risas). Pero hay dos experiencias universales para todos los seres humanos: el nacimiento y la muerte. Se han mostrado miles de veces en el cine y la televisión. Lo que hicimos fue ralentizar ese proceso hasta el tiempo real. El mundo se detuvo. Y, sin embargo, así es como ocurre en realidad: así se entra en la vida y así se sale. Que hoy eso resulte incómodo o tabú dice mucho más del momento que vivimos que de la serie. Para mí, fue casi un ejercicio educativo.
Tras el éxito de la primera temporada, ¿han vuelto con presión añadida?
Ninguno esperaba que la serie fuera tan importante para el público. Quizá popular o bien recibida por la crítica, sí, pero no un refugio para los espectadores como un recordatorio de humanidad, cuidado y decencia en tiempos muy oscuros. Entendemos que esto ya no es solo una serie, es un bálsamo. No podíamos relajarnos, teníamos que trabajar el doble.
¿Por qué cree que un reconocimiento como el Emmy le ha llegado ahora y no antes? ¿No será que ahora domina más el oficio?
Porque antes no me lo merecía (apunta con ironía y una sonrisa). No lo sé. El Emmy fue una validación hermosa, pero no la prueba de una actuación perfecta. He hecho trabajos sólidos antes, y otros actores han hecho trabajos extraordinarios sin ese reconocimiento. Los premios son un juego de azar en muchos sentidos. Ahora bien, también es cierto que he trabajado 30 años para mantener mi técnica afilada hasta el punto de que ahora es prácticamente a prueba de bombas. Puedo trabajar de madrugada, en cualquier continente, en mi cumpleaños o bajo la lluvia. Todo lo que necesito es acceso a un café negro y lo demás aparece. Tengo esa sensación de confianza, de haber cruzado un umbral.
Nadie sabe cuánto puede durar una serie de streaming. ¿A usted qué le pide el cuerpo?
Es un pequeño juego que nos gusta hacer en el tráiler de maquillaje. Yo pregunto: "¿Durante cuántos años queréis hacer esto?". Y todos dicen: "20". Y yo respondo: 'No, no, veinte no'. Luego digo: '¿Qué tal tres?'. Y ellos contestan: 'No, no, ¿y 12?'. Y así vamos. La verdad es que durará mientras se sostenga por sí sola. Esta temporada va a ser clave para determinarlo. Si el público sigue conectado, la serie tiene futuro.
Eso significaría estabilidad laboral en Hollywood, un bien cada vez más escaso en la industria. ¿Cuánto ha cambiado desde que empezó a trabajar?
La situación actual, en términos de estabilidad laboral, hace que mucha gente se plantee irse de la ciudad. Es una pregunta compleja, porque si echo la vista atrás, hace 30 años, cuando trabajé por primera vez en este estudio, el recinto estaba lleno. Tres décadas después, cuando rodamos la primera temporada, éramos la única serie en este lugar. Al principio, parecía un pueblo fantasma. Ahora hay mucho menos trabajo que en los últimos ocho años. Gran parte de esa producción se fue de Los Ángeles en busca de incentivos fiscales: a Georgia, Nueva Orleans, Oregón, Atlanta. Y durante la huelga, esos lugares fueron aún más lejos: Seychelles, cualquier sitio donde pudieran esquivar leyes laborales y sindicales. Ese es el verdadero problema.
¿Es la situación tan crítica como algunos la pintan?
No es un escenario apocalíptico porque este siempre ha sido un negocio de altibajos. Yo crecí en Los Ángeles, mi padre era productor de cine. Era un sistema de abundancia o de escasez. Un año comíamos bien si había una película en marcha, y si el proyecto se caía, no. Es una montaña rusa.
¿Qué significa The Pitt para usted, a nivel personal?
Ha sido la respuesta a una oración.