Mari Carmen Prendes, hija de militar y la tercera de cinco hermanos, inició su camino en el mundo artístico desde muy joven. Su hermana Mercedes, que trabajaba en la compañía de Teatro de Emilio Thuiller, la alentó a unirse. Mari Carmen aceptó con entusiasmo, y poco después, a finales de los años 20, trabajó con Rosario Pino, debutando a los 15 años en la obra "Los millones de Monty".
Cinco años más tarde, justo antes del inicio de la Guerra Civil española, emprendió un viaje a Buenos Aires, regresando a España en 1945, ya consolidada como una gran actriz de teatro. Fue entonces cuando empresarios y productores reconocieron su talento en la comedia, comenzando a estrenar obras escritas a su medida.
Teatro Español de Madrid
Trayectoria en el Cine
Mari Carmen Prendes participó en alrededor de treinta películas, principalmente comedias, incluyendo títulos como "Dos chicas locas, locas", "El tímido", "Novios a la española", "Enseñar a un sinvergüenza" y "Black story".
Éxito en el Teatro
En el teatro, Mari Carmen Prendes cosechó grandes éxitos con obras como "Por cualquier puerta del sol" de Llopis, "Federica de Bramamante" de Tono y Llopis, y "La muchacha sin retorno". Sus interpretaciones en "Historia de una escalera", de Buero Vallejo, y "Seis personajes en busca de autor", de Pirandello, son especialmente recordadas.
El 29 de octubre, Mari Carmen fue galardonada con el VII Premio de Teatro Miguel Mihura por su destacada actuación en la obra de Jardiel Poncela, "Eloísa está debajo de un almendro".
Magüi Mira: Una Figura Contemporánea en el Teatro Español
Nacida en Valencia en 1944, Magüi Mira ha dejado una huella significativa en el teatro español como actriz, directora y dramaturga. Su espíritu de esfuerzo y liderazgo la llevó a capitanear la selección juvenil de balonmano que ganó la Copa de Europa en Lisboa. En la Universidad Luis Vives de Valencia, disfrutó de las clases de Filosofía, Historia Medieval, especialidad que cursó.
En 1971, llegó a Barcelona para estudiar Interpretación en el Institut del Teatre, con maestros como William Layton, Roy Hart y Albert Boadella. Paralelamente, se dedicó a la docencia, formando actores en Barcelona y creando el Estudio de Teatro.
Magüi Mira
En 1977, fundó el Teatro Fronterizo, su primera experiencia en la producción. En 1982, pisó por primera vez el escenario del Teatro Maria Guerrero, invitada por José Luis Alonso a presentar su "Noche de Molly Bloom".
Su experiencia internacional comenzó en 1987, invitada por el Centro Dramático de la Generalitat Valenciana y el Teatro Stabile di Potenza, para protagonizar en Italia la versión italiana de "El Sueño de la Razón", de Buero Vallejo.
En 2009, Semyon Spivak, director del Teatro M. Fontanka de San Petersburgo, la invitó a dirigir "Cuento de Invierno", de Shakespeare, en ruso.
En 1990, fundó Mirández Producciones para producir y distribuir sus propios proyectos, recibiendo ayudas a la producción del Ministerio de Cultura, Comunidad de Madrid y Generalidad Valenciana.
Adaptaciones y Dramaturgia
Como dramaturga, Magüi Mira ha mostrado un creciente interés en adaptar las obras que dirige, como "Morocco Bar", guión de cine de Carles Mira, y versiones de "Festen", "Consentimiento", "Las Amazonas", "Penélope", "Naufragios de Alvar Nuñez", "Los Mojigatos" y "El Abrazo".
Puestas en Escena Recientes
- 2024. "MALDITOS TACONES", de Ignacio Amestoy. Dramaturgia de Magüi Mira. Producción Pentación.
- 2023. "SALOMÉ", texto y dirección de Magüi Mira.
- 2022. "ADICTOS", de J. Lopez y D. Dicenta. Producción Pentación, Estreno Teatro Bellas Artes.
- 2022. "NOCTURNOS", de I. Correa. Dirección Magüi Mira.
- 2021. "ADIOS DUEÑO MÍO", Versión Emilio Hernández de "La Traición en la Amistad" de María de Zayas. Dramaturgia y dirección Magüi Mira.
- 2021. "EL ABRAZO", de Christina Herrström. Versión Magüi Mira. Producción de Pentación. Teatro Bellas Artes.
- 2020. "LOS MOJIGATOS", de Anthony Neilson. Traducción Lucas Criado. Versión Magüi Mira. Producción de Pentación. Teatro Bellas Artes.
- 2020. "PENÉLOPE", de Magüi Mira, a partir de la Odisea. Producción de Pentación y Festival de Teatro Clásico de Mérida.
- 2020. "NAUFRAGIOS DE ALVAR NUÑEZ", de José Sanchis Sinisterrra. Versión de Magüi Mira. CDN. Teatro María Guerrero.
Trabajos como Directora
Magüi Mira ha dirigido numerosas obras, entre ellas:
- 2022. "SALOMÉ", texto y dirección de Magüi Mira.
- 2018. "LAS AMAZONAS", de Magüi Mira.
- 2018. "FRANKIE&JOHNNY", de T. McNally.
- 2018. "CONSENTIMIENTO", de Nina Raine.
- 2017. "FESTEN" de T. Winterberg.
- 2015. "CÉSAR&CLEOPATRA", de Emilio Hernández.
- 2015. "EL DISCURSO DEL REY", de David Seidler, versión Emilio Hernández.
- 2014. "PLUTO", de Aristófanes, versión Emilio Hernández.
- 2011. "MADAME BOVARY", de Gustave Flaubert, versión de Emilio Hernández y Magüi Mira.
- 2009. "LA MARQUESA DE O", de Heinrich Von Kleist, versión de Emilio Hernández.
Participación como Actriz
Como actriz, Magüi Mira ha participado en:
- 2023. "ALGUIEN QUE CUIDE DE MI" - de Elvira Lindo y Daniela Fejerman.
- 2022. "OLVIDO" - de Inés París.
- 2022. "VENUS" - de Jaume Balagueró.
- 2018. "UN MUNDO NORMAL" - Director: Achero Mañas.
- 2012. "BEIGE" - Directora: Triana Lorite. Protagonista.
- 1989. "EL REY DEL MAMBO" - Director: Carles Mira. Protagonista.
Televisión
En televisión, ha participado en series como:
- 2021. "ESTOY VIVO", para Globomedia.
- 2020. "ALMA", para Netflix.
- 2001. "LAS AMARGAS LÁGRIMAS DE PETRA VON KANT".
- 2000. "LA CASA DE LOS LIOS" - Serie (10 capítulos).
- 1993. "RUZAFA 56" - Canal 9 Serie (26 capítulos).
- 1989. "MIGUEL SERVET" - Serie (7 capítulos).
- 1986. "LA NOCHE DE MOLLY BLOOM" - TVE.
- 1984. "STA TERESA DE JESÚS" - TVE Serie (6 capítulos).
Premios y Reconocimientos
Magüi Mira ha recibido numerosos premios a lo largo de su carrera, incluyendo:
- 2016 Premio Ercilla a la Mejor Trayectoria Profesional.
- 2014 Premio Ceres a la Mejor Dirección por EN EL ESTANQUE DORADO, de Ernest Thompson.
- 2014 Premio Ceres a la Mejor Dirección por KATHIE Y EL HIPOPÓTAMO, de M. Vargas Llosa.
La trayectoria de Mari Carmen Prendes y Magüi Mira reflejan la riqueza y diversidad del talento artístico en España, dejando un legado perdurable en el teatro y el cine.