Hermes con Dioniso Niño: Historia y Arte de una Obra Maestra de Praxíteles

La escultura de Hermes con el niño Dioniso, atribuida al escultor ateniense Praxíteles, es una obra maestra que encapsula la transición hacia una representación más humanizada y naturalista en la escultura griega. Praxíteles, de quien se sabe que realizó la mayor parte de sus esculturas desde el 380 a.C. en adelante, es conocido por imprimir un perfil de S a sus esculturas, la llamada curva praxiteliana que imitarían otros artistas posteriores, incluso en el Renacimiento.

Además, llegó a aplicar también el sfumato o difuminado: el paso de unas partes del cuerpo a otras marcando los claroscuros con formas suaves que los difuminen. A pesar de su renombre, los datos sobre su vida son escasos.

Se fecha aproximadamente en el 330 a.C. Esta obra representa un momento tierno y significativo en la mitología griega.

La Historia Detrás de la Escultura

Hermes lleva al niño Dionisos a que sea cuidado por las ninfas y hace un alto en el camino para darle un racimo de uvas y saciar su sed, momento que representa la composición. Hermes ayudó a su padre, Zeus, cuando nació Dioniso. Hijo de Zeus y de Sémele, Zeus estaba disfrazado con ropas simples.

Según uno de estos mitos, Sémele, instigada por Hera, pide a Zeus que se le aparezca en todo su poder. Sin embargo, no puede soportar la visión del dios y muere. Según otro mito, Hera tras distraer con juguetes a Dionisos niño, envía a los titanes contra él, estos lo despedazan, y la diosa Rea, madre de Zeus, encuentra los pedazos y los revive cociéndolos en un caldero.

Descripción de la Obra

El dios mensajero se apoya en el tronco de un árbol y, si en el brazo izquierdo lleva a Dionisos, en el derecho (perdido en buena parte) mostraría en la mano el racimo que este se dispone a coger. Las figuras de Hermes y Dionisos se relacionan mediante sus acciones y los caracteres infantiles del niño se aprecian con marcada claridad, rasgo que en el Helenismo cambiará.

La obra se encuentra en dicho emplazamiento en 1877. Gliptoteca de Múnich (Inv.

03 1 Praxíteles Hermes y Dioniso

El Legado de Praxíteles

Praxíteles trabajó en el siglo IV. Era rico y gozaba de consideración social. Praxíteles sabe exponer la belleza y la elegancia. Representa la sensualidad. Marca curvas y contracurvas, perdiendo la ligera geometrización mantenida en obras anteriores.

Otras Obras Notables de Praxíteles

  • Afrodita de Cnido: Primer ejemplo de desnudo femenino. La obra muestra a Afrodita en actitud de preparación para el baño. La diosa está completamente desnuda, de pie, en una postura en contrapposto. El rostro, ligeramente girado hacia un lado, muestra una expresión serena, y el cabello está recogido en un moño con pequeños rizos sobre la frente. Esta obra fue un escándalo pues la diosa Afrodita mostraba sus encantos sin velo que la cubriera. El carácter humano de lo diosa fue una gran novedad.
  • Apolo Sauróctono: Representa a un joven, en un momento de descanso, que se dispone a matar a un lagarto que sube por el tronco de un árbol. La figura de Apolo se realizó claramente en función de su soporte (el árbol), en él apoya su estructura y a él dirige su mirada. El cuerpo cae hacia un lado, marcando la curva praxiteliana, y se apoya en la pierna derecha, cuyo pie está pegado al suelo. Copia del Apolo Sauróctono. El Apolo Sauróctono constituye una de las obras más significativas del final del clasicismo griego. Un cambio radical en la forma de concebir a las divinidades: no ya como entes majestuosos e inaccesibles, sino como seres próximos, juveniles y lúdicos.
  • Sátiro en Reposo: Sus rasgos son similares a los del Apolo Sauroctonos, aunque se considera que su belleza es menor.
  • Afrodita de Arlés: Praxíteles representó a la diosa semidesnuda, con la parte superior de su cuerpo al descubierto y la inferior cubierta por una túnica. Afrodita gira la cabeza hacia la izquierda y la inclina hacia abajo, probablemente mirando lo que tuviera en su mano izquierda, puede que un pequeño Eros al que ella ofreciera una manzana. Las formas destacan por su enorme suavidad, se idealizan, y no se acentúa apenas la anatomía.
  • Artemisa de Gabios: La Artemisa de Gabios o Diana de Gabios es una estatua romana de mármol que representa a la diosa Artemisa (Diana en romano), que se atribuye a Praxíteles del siglo IV a.C. La escultura muestra a una mujer ataviada con un quitón (una túnica griega) y se interpreta como Artemisa o Diana. La estatua formó parte de la colección de la familia Borghese.

Tabla Resumen de Obras de Praxíteles

Obra Descripción
Hermes con Dioniso Niño Hermes lleva al niño Dionisos a que sea cuidado por las ninfas.
Afrodita de Cnido Representación de la diosa Afrodita desnuda preparándose para el baño.
Apolo Sauróctono Apolo joven a punto de matar a un lagarto.
Artemisa de Gabios Diosa Artemisa vestida con un quitón.

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