Pablo Abraira es una figura destacada en el mundo de la música y el teatro, cuya carrera ha estado marcada por la constante búsqueda de la superación y el perfeccionamiento.
A una edad temprana, Abraira descubrió a The Beatles, el Pop, el Soul, el Rhythm & Blues y el Rock & Roll, lo que marcó el inicio de su trayectoria musical. Tras varios años y después de formar parte de diversos grupos, se convirtió en solista de "Los Grimm", con quienes grabó su primer disco. Posteriormente, llegó "Frecuencia".
Un Impulso Inesperado
Tras un período de ausencia debido al servicio militar en África, una oportunidad fortuita cambió el rumbo de su carrera. Su amigo Álvaro Nieto le propuso grabar en solitario, momento en el que conoció a Rafael Pérez Botija. Este encuentro fue crucial, ya que Pérez Botija impulsó su trayectoria artística, llevándolo a alcanzar una creciente popularidad tanto en España como en América.
La carrera de Pablo Abraira se encontraba en su momento álgido. Pero, en el carácter artístico y personal de Pablo, la constante búsqueda de la superación y el perfeccionamiento le llevan a asumir nuevos retos.
Incursión en el Teatro Musical
En una permanente búsqueda de nuevos caminos, Abraira se aventuró en el teatro, protagonizando el musical "Lovy", donde se reveló como actor y recibió excelentes críticas. Este éxito llamó la atención de los productores de "Evita", quienes le ofrecieron el papel del "Ché". Sin embargo, sus compromisos discográficos en Hispanoamérica le impidieron aceptar el reto en ese momento.
Hasta que a comienzos de 1982 finalmente, las circunstancias hacen que Pablo pase a encarnar al Ché para llevar a los escenarios mundiales el gran acontecimiento para el musical en español que supuso “Evita”.
Su Último Trabajo
En el 2004 publica su último trabajo “Ahora” coproducido con Alfonso Perez a quien Pablo considera un autentico regalo de esta vida por sus conocimientos y su calidad humana.
Pablo Abraira es todo lo que ha sido. Siempre alerta ante la esquizofrenia que marca la diferencia entre el ser humano que uno es y el personaje que a cada uno nos toca representar en el gran teatro de la Vida.
¡PASÓ AL OLVIDO! PABLO ABRAIRA EL CANTANTE QUE ERA SIEMPRE COMPARADO CON CAMILO SESTO
Contexto Histórico: Las Elecciones de 1977 en España
Para comprender el contexto en el que se desarrolló la carrera de Pablo Abraira, es importante recordar un momento clave en la historia de España: las elecciones de 1977.
Ese día, el 15 de junio de 1977, quedará marcado en el calendario de nuestra democracia como la línea de salida de un proceso que culminará con la aprobación de la Constitución. Al día siguiente de los comicios aún no hay resultados y los periódicos analizan el transcurso de una jornada electoral en la que votaron 18.590.130 españoles.
Los diputados elegidos el 15 de junio ocupan por primera vez los escaños del Hemiciclo el 13 de julio para celebrar la Junta Preparatoria, previa a la «constitución interina» de la Cámara, en la que habría de elegirse al presidente provisional y el resto de los miembros de la Mesa del Congreso. Son estas Cortes Generales las que aprobarán la Constitución ratificada en referéndum el 6 de diciembre de 1978, fecha que celebramos -desde 1997- abriendo la Puerta de los Leones.
Para ponernos en contexto, os proponemos un pequeño itinerario en el que nos detendremos en algunos de los hitos del proceso, recordaremos testimonios que recabamos con motivo del 40 aniversario de la Constitución y tiraremos de memoria para mostrarnos “tal como éramos” en ese 1977.
Desde 1977 hemos votado a nuestros diputados y senadores en 16 elecciones generales, hemos configurado en 12 ocasiones los ayuntamientos y se han celebrado convocatorias autonómicas y europeas.
Para llegar a este momento fue necesario acometer una serie de reformas apuntadas en la hoja de ruta de Adolfo Suárez, designado presidente del Gobierno por el Rey el 3 de julio de 1976, para convocar elecciones por sufragio universal antes del 30 de junio del año siguiente. Este propósito se plasmó en la denominada Ley Para la Reforma Política, que las Cortes franquistas aprueban, tras tres días de debate, el 18 de noviembre de 1976. Aprobada en Cortes, con 425 votos a favor superaron los 330 necesarios para alcanzar los dos tercios requeridos, se somete a referéndum el 15 de diciembre.
En los meses siguientes continúan las reformas necesarias para establecer el marco legal que permitirá a los ciudadanos acudir a las urnas y decidir el futuro del país. El Real Decreto de Normas Electorales, aprobado en marzo, regula los elementos necesarios para el proceso: administración electoral, candidaturas, financiación, campaña, escrutinio y recursos electorales. El 15 de abril de 1977 se convocan elecciones generales por Real Decreto, que se celebrarán dos meses después.
Fotografías, logos, eslóganes, ilustraciones… las formaciones políticas echaron mano de sus mejores recursos, con más o menos acierto, para llamar la atención de los votantes con carteles que, en algunos casos, son auténticas obras de arte. Nos lo cuenta el publicista Miguel García Vizcaíno, socio fundador y director creativo de Sra. Y toda campaña empieza con una pregunta. Las elecciones del 77 marcan y son reflejo de un momento de cambio. Cambio político, pero también social. La sociedad que «estrenaba» democracia no es la misma que había participado en las elecciones republicanas de 1936. Arévalo (Ávila), 1974. Fotografía de V.
Para acercarnos al contexto social en el que se preparan y se celebran las elecciones de 1977 nos detenemos en el comportamiento político de los españoles y la evolución del mismo a lo largo de la década de los 70. “La representación es la vía o armadura a través de la cual se desarrolla un proceso participativo. De todas formas, no todo el mundo desea participar en las decisiones de la vida pública”. Estos segundos, que constituyen “la plataforma que apoyará cualquier evolución democrática hacia la participación” vive en comunidades urbanas, es joven, cuenta con mayores niveles educativos, se autoclasifica en niveles sociales altos y medios altos, cuenta con más proporción de profesionales, cuadros medios y obreros cualificados y manifiesta un liberalismo político más acusado.
El 15J no sólo las instituciones y los partidos políticos, sino también los propios ciudadanos, la mayoría convocados a las urnas por primera vez, tienen que adaptarse a un momento de cuya trascendencia ya todos son conscientes.
Los ciudadanos que hicieron posible el nacimiento de nuestra democracia parlamentaria no son los mismos que hoy acuden con naturalidad a las urnas para designar a sus representantes políticos. Y no solo hemos cambiado desde la perspectiva de la sociología y la cultura política. En este pequeño homenaje a ese momento queremos mostrar también cómo éramos en lo cotidiano.
¿Naciste en el 77? Tienes muchas posibilidades de llamarte María del Carmen o David. Las madres y padres de hoy han puesto a sus niños Lucía o Martín, aunque igual que hace cuatro décadas la familia más numerosa es la de los García. El votante del 15J pagó 15 pesetas por leer en el periódico al día siguiente de las elecciones, y si quería probar suerte con la lotería se tuvo que gastar 500 «pelas» en el décimo. Para ir al cine había que ahorrar 75 pesetas, menos de cincuenta céntimos. Se producían entonces menos películas, 60 largometrajes, frente a los 320 de 2022, pero había más salas de cine, 4.874 que hoy se han quedado en 3.560 de hoy. En cuanto a los libros, la producción editorial ha aumentado de 24.896 a 87.100, el 68,9% en soporte papel. En la afición por el fútbol hemos cambiado poco. Ese año ganó la liga de el Atlético de Madrid, y la Copa del Rey, el Betis.
Así éramos, a grandes rasgos, el 15 de junio de 1977. En 1977 el cambio que estaba viviendo España llegó a un momento efervescente con las elecciones del 15J y las expectativas que traían con ellas. La fiesta se trasladó de la intimidad del guateque a las discotecas para sucumbir a la fiebre del sábado noche. No se quedaron al margen los géneros patrios. En 1977 el rock nos regaló Hotel California y We will rock you. Murió Elvis… o mejor, no. En 1977 no se llamaban temas, se llamaban canciones. Hemos escogido cuarenta para incluirlas en una lista, más bien en una cata. No se nos olvidaba.
Otros Músicos Destacados de la Época
Además de Pablo Abraira, otros músicos también brillaron en la escena musical de la época.
Juan Carlos Calderón
Juan Carlos Calderón López de Arróyabe (1936 - 2012) nace en Santander (España), ciudad en la que inicia sus estudios musicales a una edad muy temprana. A finales de los sesenta y principios de los setenta vuelca su atención principalmente en el Jazz. Graba varios discos: «Juan Carlos Calderón presenta a Juan Carlos Calderón» (que recibe el Premio Ondas), «Bloque 6» (reeditado por el sello Blue Note en 1996) y los tres volúmenes de «Los Talleres de Música de Juan Carlos Calderón» (1974, 1975 y 1976). En 1978 nace «Soleá», una fusión de Jazz-flamenco con importantes colaboraciones como las de Enrique Morente y Goyo Montero.
Es arreglador para Joan Manuel Serrat (hace y dirige los arreglos de su mítico disco «Mediterráneo»), Luis Eduardo Aute, Los Brincos, El Dúo Dinámico, Raphael, Ana Belén, Víctor Manuel, Mari Trini y una larga lista de artistas españoles de la época. Gracias a la compañía discográfica Zafiro, conoce al grupo Mocedades y después Sergio & Estíbaliz, de quienes se convierte en principal compositor y productor durante más de 14 años. Juntos consiguen numerosos éxitos que aún siguen sonando por todo el mundo, como «Eres tú», clasificado en segundo lugar en el Festival de Eurovisión de 1973 que llega a ser no.
Consagrado compositor y productor en España, se traslada a Estados Unidos con su familia. En 1981 conoce a Herb Alpert, famoso trompetista y propietario de la compañía discográfica A&M. Allí y con él graba «Fandango», álbum que alcanza los primeros puestos en las listas norteamericanas con temas como el que da título al disco y «Route 101”.
Alfonso Pahino
Alfonso Pahino nació en Valladolid en 1952. Su afición por la música la hereda de su padre, Laurentino (gran tenor que no quiso dedicarse a la ópera aunque talento y voz no le faltaban), en plena adolescencia, empieza a formar parte de grupos locales (Los Camel en 1968, Los Lazos en 1970 y Santa Cruz en 1973), compaginándolo con sus estudios. Entre sus experiencias más destacadas y enriquecedoras está la gira que realizó con la ópera rock «Jesucristo SuperStar» por distintos países de América, dirigidos por Jaime Azpilicueta y en una compañía en la que trabajaban grandes protagonistas de la escena como son: Sergio y Estíbaliz, Pablo Abraira, Julio Catania, Pedro Ruy Blas y 60 componentes más (cantantes, bailarinas, etc).
Alfonso Pahino posee una amplia discografía, tanto con temas propios cómo de los más prestigiosos compositores y arreglistas: Pablo Herrero, Jose Luis Armenteros, Jesús Gluck, Rafael Ferro, Alejandro Jaén, Jose Luis Navarro, Alejandro Monroy, Agustín Serrano, J.J.
Entre los paréntesis discográficos (a veces mas largos de lo deseado por la extraña política de las casas discográficas), Alfonso Pahino siempre está haciendo actuaciones en directo a lo largo de la geografía española o por el continente americano especialmente en Miami donde le llaman «la voz de fantasía». En Miami tiene su segundo hogar, allí pasa muchas temporadas componiendo nuevas canciones y actuando en salas de toda la ciudad, especialmente en «Fantasy Show», que registra un lleno absoluto para oir su repertorio. Su actividad profesional no cesa.
Otros Eventos Musicales de la Época
La Banda Municipal de Música de Bilbao, Serafín Zubiri y el grupo La Década Prodigiosa sumarán sus talentos el próximo domingo, 12 de marzo, para ofrecer el espectáculo “Viajando al baúl de los 70 con LA DÉCADA PRODIGIOSA y Serafín ZUBIRI”, donde se recrearán las canciones más emblemáticas y representativas de esa época. Bajo la batuta del subdirector de la banda Iñaki Urkizu, se interpretarán canciones de grandes mitos de los 70, entre los que destacan cantantes de la talla de Nino Bravo, Joan Manuel Serrat, Camilo Sesto, Roberto Carlos, Miguel Gallardo, Pablo Abraira y Mari Trini, intercaladas con los popurrís más conocidos de los míticos grupos Mocedades o la propia La Década Prodigiosa.
En este concierto se contará con el estreno de dos nuevas obras. El prestigioso compositor vasco Fernando Velázquez, ganador del último Goya a la mejor Banda Sonora por "Un monstruo viene a verme", ha escrito un Concierto para Trombón y Banda dedicado a Ximo Vicedo, trombón solista de la Orquesta Sinfónica de RTVE, el cual acompañará a la banda como solista en el concierto. Además se estrenará ‘SUCRO OPPIDUM’, una nueva partitura del joven compositor Javier Martínez Campos, quien es profesor chelista de la BOS.
En el programa se incluirán también dos obras de compositores americanos: el ‘REQUIEM’ de David Maslanka y el EPILOGUE:"LEST WE FORGET" de Robert Jager. Obras todas ellas, que evocan momentos pasados, como escribió Vicente Aleixandre en el poema “El olvido”: "Recordar es obsceno; peor, es triste.
La Década Prodigiosa
Hablar de La Década Prodigiosa es hablar de una de las formaciones más longevas del panorama musical español. Durante los 32 años de existencia del grupo han grabado 19 discos -varios de ellos Disco de Oro y de Platino- y han realizado dos comedias musicales, además de representar a España en el Festival de Eurovisión, ganar el Festival Internacional de la canción de Benidorm y trabajar con la factoría Disney. La Década Prodigiosa fue elegido el grupo más representativo de la historia del pop español en la Expo Zaragoza 2008 y ha realizado muchas giras compartiendo cartel con grandes artistas, sabiendo mantener el cariño del público durante todo este tiempo.
Serafín Zubiri
La vida de Serafín Zubiri es una aventura con un rumbo constante y definido: la superación a través de la música y el deporte. Su ceguera de nacimiento no le ha impedido sacar adelante su carrera como artista, en la que ha editado 8 discos, y fraguar un extraordinario currículo deportivo. En 1992 fue elegido para representar a España en el Festival de Eurovisión con la canción “Todo esto es la Música”. En las navidades de ese mismo año interpretó el tema central de la banda sonora de la película de Disney “La Bella y La Bestia”, gracias al cual obtuvo una importante repercusión popular. El 13 de mayo de 2000 representó a España por segunda vez en el Festival de Eurovisión con la canción “Colgado de un sueño”, siendo seleccionado por votación popular. En septiembre de 2007 comenzó su participación en la sexta edición del programa de TVE “¡Mira Quién Baila!”, siendo el primer concursante ciego en el mundo, que mostró sus dotes para el baile en un programa de estas características. En 2012 se publicó su octavo álbum titulado genéricamente “X una causa justa”, dedicando cada una de las canciones a una problemática social diferente.
Iñaki Urkizu
Comenzó a tocar la trompeta en la Banda Municipal de Beasain con ocho años, siguiendo la tradición familiar, pasando pronto a la Municipal de Tolosa donde ejerció como trompeta solista durante una década. Cursó los estudios de trompeta en el Conservatorio Superior de San Sebastián con el profesor Juan Manuel Gómez de Edeta. Como instrumentista ha colaborado también con muchas agrupaciones del País Vasco, destacando la Orquesta Sinfónica de Bilbao, Orquesta Sinfónica "Arrasate Musical" la Banda Sinfónica del Conservatorio Juan Crisóstomo de Arriaga, el Conjunto Barroco de San Sebastián, el quinteto de metales Lattor, el Araba Brass Taldea y la Gasteiz Big-Band de la que además fue director.
Es conocida en el entorno artístico su faceta de arreglista y transcriptor y sus obras son normalmente incluidas en los programas habituales de numerosas Bandas de Música. Dirigió la Banda de Música de la Ertzaintza desde 1998 en la que también ocupó la plaza de trompeta solista. En 2006 obtiene el puesto de Subdirector de la Banda Municipal de Bilbao. Ha grabado diversos CDs con ambas bandas, siendo constante su aportación para la actualización del repertorio, realizando versiones y arreglos de los temas más actuales adaptándolos a la Banda y a las características pedagógicas de los mismos.