Juan Ignacio Pardo Suárez, conocido artísticamente como Juan Pardo, es un cantautor y compositor español nacido en Palma de Mallorca el 11 de noviembre de 1942. Considerado una de las figuras más grandes de la historia musical en España, ha dejado una huella imborrable en la música popular. A día de hoy, Juan Pardo tiene 82 años, o está a punto de cumplirlos, dependiendo del mes.
Además de su gran éxito en solitario, Juan formó parte de algunos de los mejores grupos de la década de los 60, promovió y compuso temas para decenas de artistas como Los Pecos, Rocío Jurado, Luz Casal, Xil Ríos, Camilo Sesto, Andrés do Barro, Chiquetete, Massiel o Juan Camacho, entre otros. También es uno de los cantautores con más canciones registradas. En 2003, coincidiendo con el lanzamiento de su último álbum de estudio, Lúa Chea, la discográfica EMI reveló que es el compositor que más derechos de autor genera a la SGAE.
Juan Pardo en 1982
Primeros Años y Orígenes
Juan Pardo nació en Palma de Mallorca por casualidad. Allí estaba destinado, en la base naval de Soller, su padre, Carlos Pardo militar de marina, de origen gaditano, pero Juan siempre se ha sentido gallego, la tierra de su madre Aurelia Suárez. Es de creer que su padre, Carlos Pardo era gallego, lo digo por el apellido. Era un oficial de la Marina (el padre) y a los dos años se vino de vuelta a Galiza (el hijo). Desde finales de los cuarenta la familia se trasladó a vivir a Ferrol.
Con pocos años, la familia Pardo se traslada a Ferrol, donde el pequeño Juan pasará su infancia y adolescencia, y como sabemos que el galleguismo imprime carácter, desde entonces su ADN remix mutó hacia el hamor por Galicia, cosa que, desde este blog, hemos de aplaudir con toda la fuerza de nuestro coxis.
Allí aprendió a tocar la guitarra, que era la disciplina más noble que se podía practicar en aquella época y en aquel lugar, y con esa experiencia autodidacta apareció en Madrid, a donde lo mandaron sus padres para estudiar algo que yo desconozco y usted seguramente también, salvo que sea usted, mi querida señora, la biógrafa del personaje, en cuyo caso esperamos una rectificación razonada y furiosa que reconoceremos con la debida rectificación, sin problema ninguno. Al perecer, su papi se empeñaba en que Juan emprendiera la carrera naval, pero el muchacho fue rechazado por ser daltónico.
Juan Pardo de joven
Inicios Musicales en Madrid
Con 18 años se trasladó a vivir a Madrid y, aunque por presiones familiares iba a seguir la carrera de su padre en la Marina, se libró por ser daltónico. En Madrid anduvo Juan Pardo dando tumbos como una montaña rusa. En un primer momento estuvo en un grupo llamado Los Vándalos, pero aquello duró poco. En 1962 se unió a otro grupo llamado los Teleko, donde militaba su primo José Ramón. Tras un breve paso por Los Vándalos, junto sus primos José Ramón y Fernando Pardo, montó el conjunto Los Teleco.
Estuvo con Los Pekenikes, banda de la que en principio lo echaron bajo la excusa de que no sabía cantar, así hasta que Junior, hasta entonces vocalista de la banda se largó, llamaron a Juan Pardo, que al parecer ya sí sabía. Sin embargo, fue el paso más efímero de su carrera, pues el representante le descartó. En 1963 grabó su primer disco en solitario junto a su conjunto. Los chicos del conjunto eran Los Relámpagos.
Éxito con Los Brincos y Juan y Junior
Por fin, Juan Pardo y Junios coinciderion en Los Bincos, la mejor banda pop que dio España en su época. Un poco más tarde, Juan Pardo, Miky, y Junior, crean Los Brincos. El grupo tuvo un éxito extraordinario con temas como Borracho o Flamenco. En 1967, Juan y Junior decidieron independizarse y montar el dúo Juan y Junior. Juntos arrasaron entre las fans españolas y latinoamericanas.
En 1965 Los Brincos fueron contratados por el productor de cine Luis Sanz para encargarse de la banda sonora de "Más bonita que ninguna", cinta a mayor gloria de la estrella juvenil del momento, Rocío Dúrcal. En 1966, Juan y Junior deciden marcharse de Los Brincos y montarse un dúo. Porque Juan Pardo dentro de un grupo estaba bien, pero tenía que ir acotando para alcanzar el triunfo total en solitario.
Recién separado el grupo, Juan Pardo tuvo varias discusiones con Arbex, pues este último fichó a otros dos componentes, continuando con el nombre de los Brincos. Si el grupo era de cuatro y se iban dos, Pardo pensaba que no podían llamarse igual. El caso es que las protestas de Juan no llegaron a ningún sitio y los Brincos siguieron triunfando, primero con el disco Contrabando, donde aparece la preciosa canción “Lola”; y con su siguiente LP, donde los Brincos decidieron dar el salto al PROGRESIVO.
Después de sacar varios sencillos desde 1967, en el año 69 aparece un disco, llamado Juan y Junior, por supuesto. Dentro de este discazo destaca “To Girls”, porque el mercado anglosajón seguía estando fijo en la mente de estos chicos como un chicle en el zapato de un ejecutivo; y la grandiosa, magnificente, cúspide del pop de todos los tiempos, “Anduriña”. Juan y Junior lo tenían todo para triunfar. Incluso una imitación de Martes y Trece.
El grupo tuvo tanto éxito que incluso llegó a escribir la canción “Yo soy así” para la película debut de Ana Belén, “Zampo y yo” (1965). Como se puede ver, la carrera de Juan y Junior iba viento en popa. Pero, de nuevo, se rompió el amor y el dúo, con un solo disco en el mercado, vivió su propia tragedia. Al parecer, un día cualquiera en el estudio de grabación, Juan decidió corregir unas grabaciones de Junior él mismo cuando el segundo no estaba presente. Según Wikipedia, aquel fue el inicio de las desavenencias entre los dos amigos, quienes, Rocío Dúrcal aparte, acabaron separados y sin volver a grabar juntos never more.
Todo lo anterior es lo que menos nos interesa de la carrera de este artista gallego, que compaginó su vida en Ferrol con A Estrada, donde montó un estudio. Lo verdaderamente importante es que Juan Pardo, que es a día de hoy el compositor que más recauda en España por derechos de autor, pues aparte de su éxitos ha compuesto ésitos para decenas de artistas, siempre tuvo presente a Galiza.
JUAN PARDO - Pasión Por La Vida (TVE - 2000) [HQ Audio] - Gallo de pelea, Canto para ti, Amigos, ...
Carrera en Solitario y Éxitos Posteriores
Contra todo pronóstico, Juan Pardo tuvo una carrera en solitario más exitosa que la de su antiguo compañero. Discos como 'My guitar', 'Conversaciones conmigo mismo', 'No me hables' o 'Bravo por la música' se convirtieron en clásicos. La década de los setenta fue claramente la suya. Además, fue abriéndose hacia otros campos como el cine, actúo en películas como 'A 45 revoluciones por minuto' o la cinta del destape 'Rostros' junto a Carmen Sevilla y Bárbara Rey. También compuso la comedia musical teatral 'Madrid al desnudo' y empezó a producir.
Juan Pardo se planteó por aquel entonces dejar de cantar y dedicarse exclusivamente a la producción de artistas como Fórmula V. Pero algo le llamaba. Aún podía resurgir de sus cenizas, como el Fénix de Ferrol. Y lo haría, vaya si lo haría. Esos pésimos profetas llamados críticos musicales auguraban un brillante futuro como solista para Junior y dudaban mucho de la capacidad interpretativa de Juan. Pronto saldríamos de dudas.
El primer asunto es decidir de dónde es natural Juan Pardo. No es tarea sencilla. Fue alumbrado en 1942 en Palma de Mallorca, donde su padre, militar de marina, estaba destinado en la base militar de Soller. Su padre, Carlos Pardo, era gaditano y llegó a ostentar el máximo grado de almirante. Su madre, Aurelia Suárez, era gallega. La familia se traslada a Ferrol a finales de los 40 y allí realiza Juan sus estudios para marchar a Madrid en 1960, siempre siguiendo los pasos de su padre.
Una enfermedad ocular le impide entrar en la escuela de la Armada y Juan lo decide contra todos los vientos y mareas: será músico. Su primer conjunto son Los Vándalos. Pero los primos de Juan, José Ramón y Fernando Pardo, habían formado uno de los conjuntos juveniles más famosos de Madrid, a pesar de carecer de discografía: Los Teleco, y allí entrará brevemente Juan como cantante en 1962. Dará enseguida el salto al primer conjunto capitalino, Los Pekenikes, un grupo en eterna búsqueda de cantante. Ese rechazo permite a Juan irse a otro sello y grabar un EP en solitario: «Juan Pardo con su Conjunto» (Fontana, 1963).
“La Charanga” (Novola, 1969) alcanzaría el nº 1 de ventas en otoño. Una canción que rompía todas las normas del hit. Dura más de seis minutos, no es bailable, tiene un cierto aire folclórico y se publica en una doble edición en castellano y gallego. Pronto aparecerá su primer LP: “Juan Pardo” (Novola, 1969), con un estilo aún poco definido y su segundo sencillo: «Toros en México / El Poeta» (Novola, 1969), con el que vuelve a los primeros lugares de las listas. Lanzará con repercusión escasa el LP “Soledades” (Novola, 1971), pero seguirá siendo un tremendo vendedor de singles con canciones tan recordadas como “Cuando te Enamores” (Novola, 1970).
El primer largo que va a vender mucho será: “Natural” (Erika, 1972), que alcanzará el primer puesto en este formato. En 1973 hará un disco enteramente en inglés: “My Guitar” (Ariola, 1973). Tan solo el sencillo extraído de él, “My Guitar Versión en Español” (Ariola, 1973), aparecerá en versión castellana. Es un trabajo eminentemente pop que plantea una visión muy distinta de Juan Pardo, a la que tenemos comúnmente. Las influencias de Cat Stevens son palpables en este trabajo. Seguirá pugnando por hacerse un sitio en el mercado anglosajón con “Conversaciones Conmigo Mismo” (Ariola, 1974), formado por temas cantados también en inglés.
Desengañado de romperse la cabeza contra el muro inglés, cambia totalmente de registro para hacer “Hotel Tobazo” (Ariola, 1975). Un disco con temas románticos que comienza a alejarse del pop y en el que cuenta con los coros femeninos de una pareja de lujo: una jovencita llamada Luz -por entonces se hacía llamar Luz Galicia- y una veterana, Ana Sánchez, de Ana y Johnny. No fue un disco muy vendido ni está entre los mejores suyos, pero marcó de forma decisiva el futuro de Juan, que desde ese momento explotaría en sus discos baladas no exentas de algún guiño al pop.
«Galicia, Miña Nai dos Dous Mares» (Ariola, 1976) será su primer LP cantado íntegramente en gallego, en el que incluirá el himno a Galicia. No será su único himno, pues aquel mismo año compondrá y grabará la sintonía o himno de UCD, el partido de Adolfo Suárez, que formaría el primer gobierno democrático de la transición. Al año siguiente haría la única incursión reseñable en el teatro musical, componiendo la música y canciones de «Madrid, Pecado Mortal» (1976) de Antonio D. Olano, una comedia de éxito, pero muy pobre en cuanto a calidad literaria y músical, cuyo único atractivo era que todos los actores y actrices pasaban en pelotas casi toda la obra.
Tras tomarse un respiro relativo va a caer en Hispavox, aquella marca que veinte años antes lo había rechazado por no saber cantar. Va a plantear un nuevo cambio que afecta lo físico, la música y sus destinatarios naturales. Juan Pardo va a emprender su carrera madura con temas destinados fundamentalmente a un mercado marcadamente adulto. Su primer disco en esta rentrée en Hispavox será “Juan, Mucho más Juan” (Hispavox, 1980), que contiene “Amar Después de Amar / No me Hables” (Hispavox, 1980) que lo devolverá al primer puesto de ventas en singles. Pero lo más fuerte está por llegar.
El nuevo estilo de Juan Pardo gusta y él atraviesa un buen momento compositivo. «¡Bravo por la Música!» (Hispavox, 1982), con seiscientas mil copias y “Caballo de Batalla” (Hispavox, 1983) con trescientas cincuenta mil son sus LP más vendidos en España. Ambos alcanzan el nº 1 y en ellos habitan canciones tan conocidas como: “Hay que ver”, “Bravo por la música”, “Ahora que no estás” y un par de duetos junto a Rocío Jurado, a la que le unirá colaboración y amistad hasta el fallecimiento de ella.
Seguirá surtiendo las tiendas de discos, pero el declive se hace manifiesto a partir de finales de los 80, aunque, evidentemente Juan es mucho Juan y de largo en largo sorprende con obras llenas de madura dignidad al lado de otras que se las podría haber ahorrado perfectamente. En 1997 grabará un larguísimo doble CD de desigual contenido cantando en gallego junto a Amancio Prada, Joan Manuel Serrat, Gwendal, Paloma San Basilio y otros. Aún extenderá su carrera personal hasta los primeros años de este siglo.
En el año 2000 renovó el contrato con EMI y un año después puso a la venta 'Trigeneración', trabajo ambicioso y con significado muy especial para Juan, por lo que representa: un resumen de su carrera con Los Brincos, con Juan y Junior y en solitario, que abarca justo tres generaciones: años 60, 70 y 80. Se trataba de nuevas grabaciones de los famosos temas, con arreglos nuevos. Su último disco se editó en 2003 bajo el título 'Lúa chea' en el que Juan da finalizada su exitosa carrera musical tras medio siglo subido a los escenarios.
Legado y Vida Actual
En 2003, la SGAE le rinde homenaje por ser el autor español que más derechos ha devengado. Hoy, Juan Pardo, envejece elegantemente y resume en sí mismo la historia de la música española del siglo XX, repartiendo su tiempo entre Madrid y Galicia y dedicándose a su nuevo hobby de la pintura.
Juan Pardo, que ya tiene 81 años, está retirado de la vida pública, alejado de la música, y se ha implicado en la pintura, otro de sus hobbies y hoy en día su decisión de no regresar a los escenarios es firme. Su hija Lys Pardo confirmó en un programa de televisión que su padre se retiró "muy sereno" y está "disfrutando de la vida”. El que fuera uno de los jóvenes que explotó su carrera artística durante la década de los 70 vive retirado de la vida pública pero su hija, quien ha heredado la pasión por la música de su progenitor, también aseguró que “algún día le convenceré para cantar juntos”.
En los últimos tiempos ha tenido varias propuestas de vuelta a la música, pero no lo ha hecho porque asegura vivir feliz en el anonimato. Además, tal y como ha confirmado una de sus hijas, su decisión es "inamovible".
En 2017, tuvo que ser intervenido de una angioplastia coronaria, en la que se le implantó un catéter y un "stent".
En la siguiente tabla se muestran algunos de los álbumes más destacados de Juan Pardo a lo largo de su carrera:
| Álbum | Año |
|---|---|
| Juan Pardo con su Conjunto | 1963 |
| Juan Pardo | 1969 |
| Soledades | 1971 |
| Natural | 1972 |
| My Guitar | 1973 |
| Conversaciones Conmigo Mismo | 1974 |
| Hotel Tobazo | 1975 |
| Calypso Joe | 1976 |
| Galicia, Miña Nai dos Dous Mares | 1976 |
| Juan, Mucho más Juan | 1980 |
| ¡Bravo por la Música! | 1982 |
| Caballo de Batalla | 1983 |
| Gallo de pelea | 1989 |
| Lúa Chea | 2003 |