Leonardo Da Vinci (15 de abril de 1452 - 2 de mayo de 1519) es una de las figuras más aclamadas del mundo artístico. El florentino, conocido por ser el autor de obras pictóricas tan reconocidas a nivel internacional como “La Gioconda” o “La última cena”, entre otras, también destacó en otros ámbitos: las letras, la ingeniería y la ciencia.
La Mona Lisa, una de las obras más famosas de Leonardo da Vinci.
¿Sabías que en el día 15 de abril se conmemora el nacimiento del polímata Leonardo Da Vinci? Por ello, esta fecha es conmemorada como el Día Mundial del Arte. Leonardo da Vinci fue el arquetipo del hombre renacentista: pintor, escultor, científico, matemático, inventor, músico y escritor. Su arte era innovador, y tomó las ciencias para aplicarlas con maestría a la pintura, de una manera incomparable en cuanto a la técnica y la expresión. A lo largo de la historia, y aún hoy en la cultura moderna, él sigue fascinando e inspirando. Divide con Raffaello (1483-1520) y Miguel Ángel (1475-1564) una especie de triunvirato del genio italiano del Alto Renacimiento.
Leonardo Da Vinci: El Genio del Renacimiento | Happy Learning 🎨💡🖌️
Primeros Años y Formación
Leonardo da Vinci nació el 15 de abril de 1452 en Anchiano (Italia), a escasos kilómetros del pueblo toscano de Vinci, y falleció el 2 de mayo de 1519 en Amboise (Francia). Era conocido simplemente como Leonardo y tomó el apellido de la pequeña ciudad de Vinci, en Toscana.
A partir de 1466, comenzó un aprendizaje con el famoso artista florentino Andrea del Verrocchio, donde no solo aprendió pintura, sino también escultura y dibujo técnico. En 1472 fue admitido en el gremio de pintores Compagnia di S. Luca. Sus intereses iban mucho más allá del arte, y así su habilidad para analizar fenómenos naturales y registrarlos científicamente se manifestó desde temprano en bocetos y notas.
Leonardo da Vinci, un genio del Renacimiento.
Contribuciones en la Ingeniería
Su andadura en el terreno de la ingeniería (tanto a nivel militar como hidráulico) tuvo lugar en el ducado de Milán. A petición de uno de sus mayores clientes, Ludovico Sforza, diseñó puentes livianos, bombardas, morteros, artillería y catapultas, entre otros elementos, convirtiéndose así en “ingeniero militar”. Posteriormente, llevó a cabo proyectos con relación a la construcción de máquinas de destrucción, siendo las más sonadas las famosas escaleras de asalto a fortalezas.
Será en Milán cuando comience a idear un carromato de cañones circulares, una enorme ballesta o una carreta con guadañas. Durante su etapa en Venecia, concibió elementos subacuáticos de combate, desde pequeños submarinos hasta equipamiento de buzos. También, se interesó por el estudio del agua, sobre todo, de la canalización y el secado de las marismas.
Es comprobable, pues, que su dominio en la ingeniería es achacable a los mandatarios italianos que por aquel entonces temían la represión de sus adversarios y preveían el ataque con la fabricación de elementos de defensa. Asimismo, la cartografía y la topología fueron objetos de estudio del artista. Sus comienzos a las órdenes del político César Borgia hicieron del artífice un experto en diseñar e inspeccionar los terraplenes, canales y otras fortificaciones de las nuevas ciudades italianas conquistadas. Además, realizó los mapas de las diferentes regiones reforzando la perspectiva y el detalle de los contornos, adquiriendo un gran dominio.
Su interés por la ingeniería hidráulica posibilitó su perfección en el diseño del sistema de redes fluviales y lacustres. Su atracción por las formas geométricas de Euclides posibilitó su revisionismo. Así, conseguía transformar un cubo en pirámide o una esfera en cubo.
Aportaciones a la Ciencia
Pero, sin lugar a duda, Da Vinci contribuyó enormemente al devenir de la ciencia. Aunque hoy en día no reciba la importancia que tiene por este asunto, el estudio de la anatomía no sería el mismo sin sus comprobaciones. Es concebido como “uno de los grandes estudiosos del ser humano”, dicta la revista Historia y Vida. Su interés por el estudio de la vista, para él, el sentido más importante, resultaba fundamental para el entendimiento de la belleza de las cosas.
Alrededor del año 1509, el científico realizó técnicas de disección anatómica del globo ocular. Además, dibujó con exactitud la anatomía de los nervios craneales y los ventrículos cerebrales. Incluso es nombrado “el mayor anatomista del Renacimiento”. Actualmente, gran parte conocedora de su material de estudio se debe a los cuadernos de notas que se conservan, de más de seis mil páginas, dándose por sentado que nos encontramos ante un hombre de gran inquietud por el conocimiento de las cosas, también de la ciencia y, por tanto, del mundo.
Entre sus investigaciones científicas sobresalen las de botánica. Fue el primero en relacionar la existencia de los anillos de crecimiento en los troncos de los árboles con el tiempo y las condiciones ambientales, y llegó a la conclusión que su grosor dependía de las condiciones de humedad.
El artista también estaba desconcertado porque en los Alpes hubiera fósiles marinos, a alturas de más de 2000 metros sobre el nivel del mar, así que buscó una respuesta que fuera más allá de la explicación general de la época que lo atribuía al diluvio universal. Tras observar cómo algunos fósiles de moluscos mantenían unidas las dos partes de su caparazón, concluyó que los sedimentos fueron empujados y elevados hasta formar las montañas por algún movimiento de la corteza terrestre (hoy sabemos que la causa fue una colisión entre placas).
Fue conocido como “Maestro del Agua” por su interés por los movimientos del agua, donde anticipó la dinámica de fluidos. Quiso comprender el comportamiento de las mareas, los orígenes de ríos y océanos y el ciclo del agua, así como los efectos de esta en la erosión.
Fascinado por el vuelo de las aves, Leonardo dedicó años de estudios a la experimentación con una máquina para volar: ornitóptero, helicóptero o 'tornillo aéreo', paracaídas… fueron grandes artefactos que, dadas las limitaciones propias de su época, no llegaron a funcionar.
Por otra parte, el artista italiano es uno de los más destacados anatomistas de la historia. La disección de cadáveres le permitió realizar unos dibujos innovadores sobre el cuerpo humano, donde ilustró prácticamente cada hueso y los principales grupos musculares. Además, demostró que el corazón tiene 4 cavidades y no 2. Fue el primero en esbozar sus fibras musculares internas y en comprender que el movimiento activo del corazón no es su expansión, sino su contracción durante la sístole.
También estudió la luz y el sonido, y llegó a comprender que ambos se propagan a través de ondas. Se sabe que fue un increíble músico y diseñó nuevos instrumentos en busca de nuevos sonidos: la lira de plata, el órgano de agua o el tambor mecánico.
Además, llegó a la compresión de la naturaleza a través de la concepción del hombre como parte integral de la misma. Este giro cultural y científico es el fundamento del Renacimiento.
Obras en la Galería de los Uffizi
Dada la amplia gama de habilidades y trabajos, esta biografía se limita a su trabajo presente en la Galería de los Uffizi. Esto incluye su Anunciación, alrededor de 1472, ejecutada cuando el artista todavía estaba en el taller de Andrea del Verrocchio (1435-1488); y una de las primeras obras independientes, la Adoración de los Reyes Magos, realizada para los monjes de san Donato en Scopeto en 1481, y dejada incompleta.
La Anunciación fue realizada casi al mismo tiempo en que Leonardo contribuyó al Bautismo de Cristo de Verrocchio. Se ha observado que la Anunciación de Leonardo, una de las dos obras con el mismo título, es realizada en el estilo de Fra Angelico (1395-1455), pintor del primer Renacimiento. En su Adoración de los Magos se ve su técnica del claroscuro, en ese momento todavía creciendo.
Por encargo de los monjes de san Donato en Scopeto de Florencia, Leonardo diseñó la composición de la obra, pero la parte pintada probablemente fue realizada por Filippo Lippi (1457-1504). Somos conscientes de esto a través de la intensa investigación del profesor Maurizio Seracini, encargada por la Galería de los Uffizi. Además de las numerosas características técnicas reveladas por las pruebas diagnósticas de Seracini, él ha mostrado también el desarrollo de la representación compleja de significados religiosos por Leonardo.
Entre ellos, el árbol ubicado en el centro de la obra al cual el Niño Jesús se dirige como una referencia simbólica al Libro de Isaías del Antiguo Testamento. También hay una estructura arquitectónica en la que los hombres están trabajando, en segundo plano, que podría ser el templo de Jerusalén. Se ha dicho que la estructura se asemejaría a la basílica de San Miniato al Monte de Florencia. La reconstrucción del templo representa la paz, en contraste con la batalla representada en el lado opuesto. La obra es considerada la más variable entre las de Leonardo.
Estas primeras obras de Leonardo da Vinci muestran el surgimiento de un maestro del Renacimiento, descrito por Vasari como un hombre en el cual viven "belleza, gracia y virtud, en cierto modo que de cualquier cosa él se ocupa, cada su acción es tan divina, que dejando atrás a todos los otros hombres, claramente se hace conocer como una cosa (como es) concedida por Dios y no adquirida por el arte humano".
Leonardo en Francia y Muerte
Tras brillar en todos los ámbitos de las artes y las ciencias en Italia, Leonardo da Vinci fue invitado a Amboise por Francisco I en 1516. Allí pasó los tres últimos años de su vida esbozando proyectos arquitectónicos y organizando deslumbrantes fiestas para el rey y su corte.
Francisco I tenía intenciones muy concretas cuando invitó al genio florentino a Touraine. Al mismo tiempo que deseaba, como verdadero mecenas de las artes, dejarle «libre para soñar, pensar y trabajar», también le nombró «Primer Pintor, Primer Ingeniero y Primer Arquitecto del Rey», ya que pretendía organizar fiestas tan extraordinarias como las de la corte de los Médicis.
Tres años después de su llegada a Francia, Leonardo da Vinci, enfermo y debilitado, muere en el castillo de Clos Lucé el 2 de mayo de 1519, a la edad de 67 años. Fue enterrado en el castillo de Amboise, y sus huesos se encuentran bajo la lápida de la capilla de Saint-Hubert.
Legado
Leonardo da Vinci es considerado el epítome del genio universal. Su capacidad para vincular arte y ciencia lo convirtió en una de las personalidades más influyentes de la historia. Sus pinturas, diseños técnicos y estudios científicos no solo influenciaron el Renacimiento, sino también a generaciones posteriores de artistas, científicos e ingenieros. Su legado vive en los museos más grandes del mundo, y sus visiones continúan inspirando a investigadores y creativos por igual hasta el día de hoy.
El Hombre de Vitruvio, un símbolo del Renacimiento.