Clara Montes (Madrid, 1968), es una de las voces más singulares y respetadas de la música española contemporánea. Con más de 30 años de carrera, ha sabido conjugar la canción de autor, la copla, el flamenco y el jaz con una intensa dedicación a la poesía, musicando a autores como Antonio Gala, Federico García Lorca o, más recientemente, Rafael Alberti, en su último trabajo discográfico 'Marinera en Tierra'.
Desde que se dio a conocer en 1988 poniendo música a poemas de Antonio Gala, Clara Montes se ha movido en multitud de estilos, como la copla, el fado o la zarzuela, pasados todos ellos por una personalidad inconfundible. Esto la hace ocupar un lugar con nombre propio en el panorama musical actual.
Inicios y Primeros Éxitos
Madrileña, de 28 años, se ha empapado desde niña de las culturas del mundo: conoció la canción de autor en Argentina, la copla española de Miguel Molina, el flamenco que amaba su familia andaluza, las cuerdas clásicas del espectáculo que compartió con Amancio Prada, la intimidad de los viejos cafés madrileños... Y al final de tan largo viaje nace su primer disco, Clara Montes (Hispavox), que funde música y literatura. Su voz fina se convierte en espejo del mundo.
En 1998 Clara publica su primer disco en solitario Canta a Antonio Gala, donde apuesta por los poemas amorosos de Antonio Gala, en su faceta como cantautora, bajo la producción de Rosa León y ante el público más exigente de la música culta y popular. Recibió dos Premios de la Música.
Evolución Musical y Colaboraciones
En el año 2000, su rostro volvió a mirar hacia el sur con su segundo disco, El Sur de la Pasión. También en el 2002, participó en el homenaje que Cuba le rindió al cantautor y poeta granadino Carlos Cano, gran amigo suyo, en el Teatro Nacional de La Habana, compartiendo escenario con Pablo Milanés ó Javier Ruibal entre otros. También colaboró en la película documental El Gran Gato, homenaje al gran autor y difusor de la rumba catalana, Gato Pérez, junto a artistas como Kiko Veneno, Martirio, Luis Eduardo Aute o Lucrecia, entre otros, interpretando Luna Brava.
Cuarto disco, Uniendo Puertos, de 2004. Una apuesta firme y segura por la mezcla, la comprensión y el mestizaje de culturas. Producción de Joan Valent y arreglos de Custodio Castelo y el mismo Joan Valent, con las interpretaciones de José Luis Montón y Juan Cerro. Un repertorio casi exclusivamente compuesto por la propia Clara Montes, donde hay lugar para la denuncia social, en el tema Niños de la guerra, con unos maravillosos arreglos de música de cuerda árabe.
Se presenta la gira en acústico Desgarrada, coincidiendo con la inauguración de la página Web de la cantante, y la grabación de un vinilo y un CD promocional de la gira, con sólo dos temas de regalo: la particular y exquisita versión de los clásicos Tatuaje, del maestro Rafael de León, y el Procuro olvidarte, una apuesta artística por la desnudez y la verdad musical, en la que la voz sólo se arropa del piano y del chelo.
Su sexto disco, A manos llenas, es un homenaje a Rafael de León y con él a la copla. Desde 2012 participa en el proyecto Mar de sentimientos, que nos propone una original visión y una llamada de atención hacia el deterioro de nuestros océanos. Junto a Javier Ayarza Haro (escultor) y Ángel León (el “Chef del Mar”) participan en varias acciones de sensibilización y ayudan a la promoción de la organización sin ánimo de lucro Salarte.
Conciertos Memorables
No fue un concierto inolvidable. Tampoco un recital apoteósico. No. El regalo que brindó a su público Clara Montes fue toda una experiencia. Todo en su sitio: el escenario, el abarrotado teatro Jovellanos; la Orquesta Sínfónica Ciudad de Gijón; el coro de voces de Cimadevilla; los músicos invitados, Pepe Habichuela - “historia pura de la guitarra” para Clara- y Josemi Carmoma (Ketama) a la guitarra, y Toni Zinet al cante, entre otros. Y Clara que lo iluminó todo con un paseo por los grandes clásicos de la copla, el flamenco y la canción de autor.
Se plantó en el escenario con «Habanera de Cádiz», donde están sus raíces. Toda una declaración de intenciones y un recuerdo a su padre que la inició en el flamenco y la copla. Continuó con «Tatuaje», para que no quedara duda de su respeto y devoción por el maestro Rafael de León. Al que continuamente reivindica como uno de los grandes poetas del siglo pasado: «Un poeta que se ganó la vida con la copla y la música. Fue coetáneo del 27 (amigo de Lorca y Alberti, entre otros), pero no fue reconocido porque se le asociaba con el régimen. Más de 8.000 canciones llevan su firma. Monumento inmenso a su paso por las cárceles franquistas que se ha convertido en una de las tonadas más populares de la historia. Clara Montes la hizo suya en uno de los momentos de mayor complicidad emocional con los asistentes. Concluyó este particular homenaje a De León con «Y sin Embargo te Quiero» y «La Rosa de los Vientos».
Con La Alhambra como telón de fondo, proyectada en una gran pantalla: «Ellos la llaman al jambra -susurra Clara- que significa rojo. Roja como la flor que crece allí». Roja como su vestido. Roja como la noche. Con cada tema, Clara declamaba una introducción imprescindible por su delicadeza y sentimiento: «Estaba un hombre en una taberna escuchando música, que es donde se debe escuchar la música, cuando escuchó cantar a una mujer y se quedó prendado de la melancolía de su voz. Ella era «Maria la Portuguesa»». Otro guiño a los espectadores. Currelantes», porque Clara Montes es una mujer comprometida. Ante todo está comprometida consigo misma, con el sentimiento: “Esta canción se la quiero dedicar a mi padre. Recuerdo como se desgarraba su voz cantando unos versos de Víctor Jara. De esta canción». Con «Te Recuerdo Amanda” se hizo el silencio absoluto para acoger otro momento memorable. En el capítulo de dedicatorias les tocó el turno a los músicos y a la orquesta. Tomándose su tiempo y citando, nombre a nombre, a cada uno de sus integrantes: Para ellos «Y sin Embargo te Quiero». Sin olvidarse de los asistentes: «A cada uno de ustedes les digo «Te Quiero»». Clara Montes emocionada y entregada. Hubo de todo. Temas seleccionados de sus seis discos. De la copla al son mejicano, «La Llorona». Del son, regreso a casa con «La Tarara», del gran Federico García Lorca. Esa voz, pero también esas manos que expresan tanto. Acompañando cada verso, subrayando cada palabra desgranada con un escorzo que la complementaba. Clara con todo su sentimiento. Con toda su alma. Clara en rojo. Sur. Montes en verde. Norte. Cadiz y Gijón. Una fusión que se hizo esperar más de ocho meses. Mereció la pena: «Gracias por el concierto. Es un viaje que no olvidaré nunca». Así llegó «Adiós», de Antonio Gala, para cerrar el círculo. «Qué este adiós sea hasta siempre», puntualizó.
Clara Montes y Barbate
La reconocida cantante y compositora Clara Montes será la encargada de pronunciar el pregón que dará inicio a las fiestas patronales de Barbate que se celebrarán del 15 al 20 de julio. La artista, de profundas raíces andaluzas y fuerte compromiso cultural y medioambiental, ha mostrado siempre una estrecha vinculación con el municipio, no solo por su obra musical sino también por su implicación en causas como la restauración de marismas y salinas, en colaboración con entidades locales como Salarte y personalidades como el chef Ángel León.
La ya nombrada pregonera ha declarado sentirse “muy emocionada y con una gran responsabilidad”, pero que “es un encargo que no podía rechazar: soy hija de adopción, Barbate es mi tierra de elección, mi hijo es barbateño, y espero poder pregonar las Fiestas en honor a la Virgen del Carmen y homenajear a los marineros como se merecen, hablando y también cantado”, ha declarado Clara Montes.
MadridClara Montes (Madrid, 1968) ha escogido 'Rubia' como seudónimo, pero podría haber elegido otros muchos como 'La niña de mis ojos' o 'Sirenita' porque todos ellos tienen un punto en común: Así le llamaba su padre, Cristóbal, quien supo inculcar en ella su pasión por el cante flamenco hasta el punto de utilizar la música para ayudar a su hija a superar la timidez: "Yo no era capaz ni de decir mi nombre, pero sí que podía cantar cuando mi padre me sacaba al escenario en las fiestas delante de gente como Carlos Cano".
Discografía Destacada
| Año | Álbum |
|---|---|
| 1998 | Canta a Antonio Gala |
| 2000 | El Sur de la Pasión |
| 2004 | Uniendo Puertos |
| 2012 | Mar de sentimientos |
Retratos, afirma Clara Montes “es el proyecto más personal que he hecho nunca. Han pasado cuatro años desde que la artista publicó su último y noveno disco, Los amores oscuros, y veintitrés del primero en solitario, Clara Montes canta a Antonio Gala, donde ponía música a poemas del escritor cordobés.