Así nacen las ideas, de Miguel Ángel Pérez Arteaga, es un libro esencial para diseñadores gráficos y creativos que deseen profundizar en los procesos creativos que llevan a la concepción de grandes ideas.
El libro explora los procesos creativos de 26 diseñadores gráficos de 15 países, mostrando sus espacios de trabajo, cuadernos personales y los métodos que utilizan para desarrollar sus ideas. Los lectores encontrarán una rica variedad de estilos y enfoques, desde el diseño impulsivo hasta el más cerebral, pasando por lo radical, vanguardista, poético, infantil, comercial, intelectual y subversivo.
¿De dónde surgen las ideas?
Pérez Arteaga destaca cómo las ideas no nacen solas, sino que surgen de un proceso que puede ser tanto organizado y racional como inconsciente y mágico.
Este libro sirve de fuente de inspiración para ayudar a los creativos a superar los obstáculos que pueden surgir durante el proceso de producción.
Proceso creativo en la innovación
Sobre el Autor
Miguel Ángel Pérez Arteaga es un diseñador gráfico, comunicador y cofundador del estudio de diseño Batidora de Ideas. Además, ha trabajado en diversos proyectos que abarcan desde la creación de identidades visuales hasta la dirección de arte para campañas publicitarias. Es autor e ilustrador de libros para niños publicados en España, México y Brasil. Ha realizado numerosas exposiciones individuales y colectivas de pintura, fotografía e ilustración.
Hoaki Books: Editorial de Diseño, Arte y Creatividad
Hoaki Books es una editorial especializada en libros de diseño, arte y creatividad. Con sede en Barcelona, Hoaki Books se destaca por su compromiso con la calidad y la innovación en sus publicaciones. Su catálogo incluye obras que abordan desde los fundamentos del diseño gráfico hasta estudios avanzados de la materia.
Una Mirada al Mundo Creativo de Ceramistas
Así nacen las ideas, ceramistas y procesos creativos: 27 experimentados e innovadores ceramistas revelan, con sus propias palabras, los procesos creativos que hay detrás de su obra, qué les motiva, las estrategias que utilizan para ser originales y creativos, qué distingue su trabajo del de otros ceramistas y cómo consiguen crear la diferencia.
A través de sus declaraciones y de ejemplos de sus creaciones más personales -objetos capaces de afectarnos emocionalmente, sorprendernos y hacernos pensar-, estos destacados artistas no solo revelan detalles sobre sus fuentes de inspiración, las operaciones de modelado y cocción de las piezas, los tipos de esmaltes o de engobe que usan y otras cuestiones técnicas, sino que analizan su propia relación con la arcilla y la forma de comportarse y evolucionar de este material.
Comprometidos con la exploración, el riesgo y la versatilidad, estos artistas redescubren tradiciones milenarias, reinventan perspectivas, trascienden fronteras, cuentan historias y se rebelan contra las expectativas convencionales, creando en el proceso un espacio estimulante donde se encuentran el arte, la arcilla, el agua, el aire y el fuego y que sirve de fuente de inspiración.
Detalles del Libro
- Editorial: Hoaki
- ISBN: 9788419220707
- Idioma: Castellano
- Número de páginas: 280
- Encuadernación: Tapa dura
- Fecha de lanzamiento: 22/01/2024
- Año de edición: 2024
Exposición "Así Nacen las Ideas"
El IAACC Pablo Serrano inauguró la exposición ‘Así nacen las ideas’, en la que cinco diseñadores explican cómo es su proceso creativo y cómo materializan las ideas. La muestra reúne los trabajos de Elisa Arguilé, Isidro Ferrer, Karto Gimeno, Javier Pagola y Jessica Walsh.
En esta propuesta, Miguel Ángel Pérez Arteaga trata de presentar a través de la obra de cinco diseñadores cómo se materializan las ideas. El comisario de la exposición ha explicado que cuando contempla una obra le gusta jugar a imaginar cómo se llegó a ese resultado y se pregunta qué diferencia a los grandes creadores del resto.
Los Artistas y sus Procesos Creativos
- Elisa Arguilé: "El dibujo surge de las palabras como una mancha que se mueve en medio de la niebla espesa. Solo cuando se acerca se define".
- Isidro Ferrer: "Cultivar la espera necesaria para descubrir lo que se oculta tras la apariencia de las cosas le permite titubear, explorar, errar, aprender y afinar la intuición, trasformando el proceso en una forma de pensamiento."
- Karto Gimeno: Busca en su proceso creativo “abstraerse del mundo jugando. Inventarse una realidad paralela”.
- Javier Pagola: Considera que siempre ha sido un pintor que ha utilizado la mancha y el azar.
- Jessica Walsh: Asegura no tener un estilo singular, sino trabajar “con flexibilidad y elegir el estilo que tenga más sentido para la personalidad y los objetivos de cada marca”.
La exposición se acompañó de actividades complementarias como talleres de ilustración para niños y adultos realizados por Elisa Arguilé, Javier Pagola, Isidro Ferrer, Jesús Cisneros y Miguel Ángel Arteaga.