Desde 1974, la biografía de José Luis Perales ha marcado a generaciones, convirtiéndose en un ídolo gracias a sus canciones que conquistan a los amantes del romanticismo. Su carisma es único, y su forma natural de relatar sus vivencias transforma cada entrevista en una conversación entre amigos.
La figura de Perales fue tan central para la niñez de algunos como 'El Equipo A' o 'Bola de Dragón'. En una época sin criterio musical, sus canciones nos acompañaban, recordándonos que en algún momento seríamos como nuestros padres, escuchando melodías tremendamente pegadizas. En ente bloj siempre nos hemos puesto de parte de los sucios y de los profesionales del resentimiento en la fórmula 1 y, al mismo tiempo, hemos sido defensores de la sinceridad en lo musical.
Lo importante es que aquí nos gustan los artit-tas que CREEN en su obra y la llevan adelante digan lo que digaaaaan. Los arrebatados de la vida. No hay frase que más nos saque de nuestras casillas que alguien diciendo en una reseña “…y sin un ápice de cinismo” como si fuera algo malo. O que un crítico intente disculpar su amor por Jim Steinman alegando que, en el fondo, el tío va un poco de broma. Y una mierda.
José Luis Perales Sus Mejores Éxitos - Cancion Clasica Viejitas Pero Bonitas José Luis Perales
Inicios y Trayectoria Musical
Los productores musicales tienen que ser gente peculiar. A veces se dedican a sacar discos de Javier Cárdenas o a mutar a una pianista con pinta de travelo en Madonna 2.0. Otras veces ven a un diplomado en electricidad de aspecto difícil que se sabe unos cuantos acordes y le encargan que haga una canción. Una idea absurda y al mismo tiempo feliz que tuvo un italiano llamado Rafael Trebucchelli, productor de ‘El himno a la alegría’ de Mike Ríos. José Luis, tímido y cejijunto, no quiso meterse a cantante.
A finales de los años 60, cuando todavía era estudiante en Sevilla, construía sus instrumentos en un taller de los Salesianos y se unió a la tuna. Luego, en la misma Sevilla, se presentó a sus primeros concursos de jóvenes promesas y conoció al productor discográfico Rafael Trabucchelli, que le ofreció un contrato que le llevó a componer sus primeras canciones por encargo y, ya en 1974, su primer álbum, Celos de mi guitarra.
Podría decir que pocas cosas marcan más la vida que el ser de Castejón, Cuenca. Andrés Duro del Hoyo. Wenceslao, el loco. Mario el neta. Pacopepe. He aquí, resumido magistralmente por un editor con ganas de cachondeo pero gran claridad mental, lo que marca ser de un pueblo en la Alcarria.
En 1972 empezó a plantearse la posibilidad de presentarse también como intérprete ante el empeño de Rafael Trabucchelli que produjo su álbum de debut titulado “Mis canciones”. En aquel primer L.P. proponía un estilo a medio camino entre el cantante romántico y el cantautor social con temas como “Cosas de Doña Asunción”, de corte satírico y costumbrista. Pero el gran éxito lo constituyó “Celos de mi guitarra”, que en 1973 llegó al número uno de “Los 40 Principales”. De 1974 es el álbum “El pregón” que además del tema del mismo título, incluía “Canción para la Navidad” que año tras año volvemos a escuchar, sobre todo en algún programa televisivo de variedades típico de los últimos días del año. En 1975 volvió a las listas de éxito con “Y te vas”, y al año siguiente se hizo escuchar con fuerza en las emisoras de todo el país con las románticas “Sí…” y “Quisiera decir tu nombre”.
Tras editar el álbum Como la lluvia fresca (1978), en el que destaca “Así te quiero yo”-una de las melodías más serratianas compuestas por el autor de Cuenca-, acertó de pleno con el L.P. “Tiempo de Otoño”(1979), un completo trabajo donde encontramos dos temas importantes de su extenso repertorio: “Me llamas” y “Un velero llamado libertad”. Este último está basado en una película que el autor vio casualmente en televisión y que relataba a historia de un soñador que desafía a la naturaleza persiguiendo la libertad.
José Luis Perales en 2018
Consagración y Éxito Internacional
La consagración total de Perales llegaría al año siguiente con “Entre el agua y el fuego”, un L.P. en el que encontramos “Por amor” y “¿Y, cómo es él?” que se convertiría en el tema más famoso y polémico de su trayectoria artística. Nunca el tema de la infidelidad había sido tratado en la canción desde una óptica similar. Un disco de éxitos, “A ti, mujer”, y otro de canciones inéditas, “Amaneciendo en ti”, pusieron fin, en 1984, a su relación laboral con Hispavox, la discográfica que le lanzó. Mucho -quizás demasiado- se habló entonces de la cifra astronómica -¡mil millones!- que pagó la compañía CBS por su fichaje, una cantidad que la discográfica esperaba recuperar con las ventas de sus discos. Sin embargo, las expectativas de la nueva casa de discos sólo se cumplieron a medias ya que las ventas de los siguientes trabajos no colmaron las expectativas. El primero de ellos fue “Con el paso del tiempo” (1986) que incluía “Que canten los niños” cuyos derechos cedió a “Aldeas Infantiles S.O.S.”, iniciando así una colaboración altruista que tendría continuidad en sus siguientes trabajos.
A partir de ahí, la carrera de Perales no dejó de crecer en lo profesional y en lo personal hasta conquistar la omnipresencia en 1982 con la canción en español sobre los celos más famosa de todas las jamás escritas, Y cómo es él. Una canción rentable en todos los sentidos no sólo por los derechos de autor, sino por la situación de privilegio que le dejó como compositor por encargo y autor bien valorado en la industria: en 1987 firmó un contrato con CBS por 10 años por el que percibió -se dice- mil millones de pesetas de la época.
Perales es feliz, como demuestra su foto de portada en el mejor estilo Ciudadano Soberano. Así que, en busca del chingle que pueda hacer que su anterior éxito masivo tuviera continuidad, se marca un ‘Te quiero’ épico y jovial al mismo tiempo que viene a decir algo así como ‘Años 80: Yo no te gusto y vosotros no me gustáis. La jovialidad romántica del disco queda también perfectamente representada en los arreglos de ‘No soy uno más’. ¿Cómo superar la perfección de ‘Tiempo de otoño’? puede llegar a la altura de ‘Me llamas’ y ‘Te quiero’? ¿De dónde es? El resto del disco marca una relajación de la locura de arreglos hard casio de ‘Nido de águilas’ y se centra más en lo que realmente sabe hacer bien: amar con amor amoroso de amante amador (o de padre amoroso). Lo cual hace que, la primera vez que escuches ‘Y soñarás’, a la que suelta que ‘Y soñará / con una de catorce que le toque un día’ te pienses que Perales se ha convertido en Humbert Humbert o Dúo Dinámico de la vida. Pero la cosa va de quinielas.
Si habéis llegado a esta altura del post, seguro que estáis a punto de limpiaros las córneas con un rastrillo. Pero quizá también estéis esperando el momento en el que se me acaben las formas de decir ‘Perales canta una canción de amor ñoña’ y recurra, sí, a la parodia de G.Sanz. El que fuera pupilo de Trebucchelli compone un disco desde el salón de su casa que bien podría ser una secuela a su anterior intento de impolutas baladas. Y, apoltronado en su tribuna cheslón, ofrece la habitual ración de amores con puntuales excursiones a las habitaciones de los parados o al excusado de las bizarrías futbolísticas de su segundo memento a Aldeas Infantiles, un ‘Los guerreros’ que suena a Oliver Aton pasado por Guido & Maurizio de Angelis.
El Legado Familiar y Musical
“Es una tarea muy distinta, mas no en las canciones, porque uno bien tiene su trabajo, inspiración y manera de hacer la música. En esta circunstancia es un disco muy particular, puesto que esta producido por mi viástago Pablo, quien se formo musicalmente en Boston y ha hecho una tarea fantastico.
Lo único que ha pasado es que ha sido tan exigente este viástago mio, que efectivamente estuve casi an punto de lanzar la toalla…. La calma me la da el público con su silencio cuando uno lo quiere cuando cantas. La calma me la da, cuando se produce esa comunicación con el público en el escenario, así como me siento parte de ellos.
El artista y su esposa, Manuela Vargas.GTRESSe casó con Manuela Vargas en el año 1977. "Cuando empezamos a salir estaba segurísimo de que iba a ser muy feliz con ella", declaró, y no le falló la intuición. Las peleas, explica, han sido contadas y triviales. No sólo ha sido el único amor de su vida y la madre de sus dos hijos, -Pablo y María, nacidos a los pocos años del enlace; él es hoy productor discográfico y ella estudió arquitectura y dirige la empresa de diseño e interiorismo Mapstudio-, sino también su gran apoyo emocional y la guardiana de sus intereses personales y profesionales.
Manuela es administradora de la empresa Fibula S.L., que gestiona los ingresos de la actividad musical de Perales, y previamente lo fue también de Tom Music, de la que su hijo Pablo tomó el relevo hasta el cierre de la sociedad. El matrimonio dispone también de un apabullante patrimonio inmobiliario que suma una decena de propiedades de alto valor entre Cuenca, Valencia y Madrid. En Cuenca están las fincas rústicas: una casa amplia en la capital adquirida en 1980, una finca de dos hectáreas en Córcoles-Sacedón y otra más de cuatro hectáreas en Castejón con pastos y viñedos, además de la casa en la que suele retirarse a trabajar.
En Valencia compraron en 2008 un dúplex por casi 400.000 euros y otra propiedad más en una torre residencial que elevaba el coste en casi 500.000 euros más -con sus respectivas plazas de garaje-. Y en Madrid cuenta con un imponente ático de casi 200 metros cuadrados en el Parque Conde de Orgaz también con plaza de garaje. La mayor parte de este patrimonio fue adquirido a partir de 1983, tras el éxito de Y cómo es él, que es cuando su carrera se aceleró en serio.
En escasas ocasiones he tenido la oportunidad de asistir a uno de sus conciertos, pero mi excesiva admiración hacia él me lo impidió. Temía que, con la edad, al igual que he envejecido yo, su magia no fuera la misma que yo había descubierto a través de aquellos vinilos de entonces. Hoy, a mis setenta y tres años, he decidido ir a verlo por primera vez sobre un escenario. No merecía irme un día sin haber compartido uno de sus conciertos en directo. Sus canciones, su acento francés, su teatralidad en la interpretación de cada uno de sus temas. Esta noche lo he visto a solo unos metros de mi butaca junto al escenario y ha vuelto a despertarme esas emociones que dormían en algún rincón esperándolo todo, de la mano, la voz y la maestría de un hombre menudo, con un alma joven, de mirada y gestos vivarachos y pícaros, que ha vuelto a robarme una lágrima que agradezco, y he sentido su mirada anciana como diciéndome: ¡por fin has venido! Antes de marcharme compartí unos breves minutos con él camino de su camerino; unos minutos que han dado sentido a tanto tiempo de espera.
A finales de 2019, José Luis Perales anunciaba su gira de despedida. Una gira que, por razones obvias llamadas pandemia, no pudo celebrar en 2020 como tenía previsto, y que pondrá en marcha este 2021. Pero difícilmente puede decir adiós quien siempre va a estar ahí, y es que resultará difícil en el futuro evitar que suene en cualquier lugar Por qué te vas -el título de su primera canción de éxito, para Jeanette, que tiene hoy un significado de lo más idóneo, al menos para los fans- o la sempiterna Y cómo es él. A partir su adiós, ya no volverá a los directos, aunque seguramente seguirá escribiendo canciones.
Podríamos preguntarnos por qué no lo había hecho antes, ya que tradicionalmente Perales no ha sido un hombre al que le hayan gustado los ajetreos ni complicarse las cosas -un simple detalle: en todos sus discos, la portada es un retrato suyo, como si no fuera necesario darle la vuelta a las cosas simples, como si no hubiera necesidad de reinventar la cuchara-. Su vida podría tener título de la película de John Ford: el hombre tranquilo.
Canciones Imprescindibles
A pesar de que es realmente complicado poder hacer un resumen de la carrera de Perales en tan solo unas canciones, hemos hecho una pequeña elección con sus temas más conocidos por el público:
- Quisiera decir tu nombre: Un tema romántico que evoca la vida sin la persona amada.
- Me llamas: Una canción que retrata una relación que, a pesar de la marcha, abre la puerta a la esperanza.
- Un velero llamado libertad: Un himno sobre la búsqueda de la libertad, con un barco recorriendo el mundo.
- ¿Y cómo es él?: Una de las canciones más versionadas, explorando el tema de la infidelidad desde una perspectiva única.
Perales sigue siendo un onvre humilde, que nos pide con timidez si queremos conocerle. Miles de fans dicen: ¡sí!. Yo digo: ¡pues si no tengo nada mejor que hacer! La declaración del título me recuerda a ese chaval que le graba la casete de música a la chica guapa del instituto con mínima y patética esperanza de triunfo. Lo que se refleja en las canciones. Mención aparte merece su incursión en el tópico apañó con su ‘El torerillo’, con una guitarra española más perdida que un black metalero en la calle Génova y su gran estribillo: ‘Torero. Capote. Sombrero. El gran hit del disco es ‘Quisiera decir tu nombre’, bastante pegadiza, pero menos arrebatada que ‘Y tú te vas’. El diseñador de las portadas perálicas sabe que este señor nunca podrá erotizar estilo Yulio Iglesias. Nos encontramos con el Perales introspectivo y menos centrado en romanticismo salvaje. El disco se abre con José Luís metido a redentor y sintiendo pena por pobres, enfermos, putas y puteros y se marca dos canciones más sin decirle a nadie que le ama. Es como ver una película de Pajares y que no sala una teta hasta el segundo acto. Por lo demás, poco destacable en un disco que vuelve a ensayar el tema ‘La ciudad no es para mí’ con ‘Pequeño gorrión’ con frases como ‘desde el cielo pudo ver /la gente sin amor’ que prefiguran su éxito ‘Un velero llamado libertad’ y sus ya nombrados trabajos como compositor de música infantil.
José Luis Perales, en una imagen de archivo.gtresA Perales le costó arrancar. A finales de los años 60, cuando todavía era estudiante -en Sevilla, donde ingresó en la universidad para estudiar ingeniería industrial- construía sus instrumentos en un taller de los Salesianos y se unió a la tuna, una institución por entonces bien vista y a la que pudo ayudar convenientemente gracias a su dominio del laúd, la guitarra y otros instrumentos de cuerda. Luego, en la misma Sevilla, se presentó a sus primeros concursos de jóvenes promesas y conoció al productor discográfico Rafael Trabucchelli, que, atraído por su talento para la entonación y los arreglos para las baladas, le ofreció un contrato que le llevó a componer sus primeras canciones por encargo (Por qué te vas) y, ya en 1974, su primer álbum, Celos de mi guitarra.
Sabio administrador de su patrimonio y nunca dado a lujos, Perales ha vivido holgadamente de su trabajo y si se retira ahora es porque quiere, no porque necesite un extra para la jubilación. ¡CUÁNTA EMOCIÓN! El cantante José Luis Perales ha venido a 'El Hormiguero 3.0' a presentarnos uno de sus últimos proyectos y en el que se ha dejado la piel. Junto a Pablo Motos han repasado su historia en el mundo de la música y de cómo su profesión le sigue emocionando. ¡Qué bonitas han sido sus palabras! "Mirándote a los ojos" son tres discos que combinan su canciones más conocidas y todas las que escribió pero nunca publicó. Con este nuevo proyecto, José Luis Perales afirma haberse quitado una espinita: "eran mi auténtica biografía", afirma con mucha emoción. Además, comenzará una gira llamada 'Baladas para una despedida' con las que nos emocionará por toda España y América. El cantante confiesa junto a Pablo Motos que no dejará nunca de escribir canciones y que tiene un gran deseo: terminar su historia donde la empezó. José Luis nos ha contado ese lugar tan especial en el que él se encuentra a gusto para dar vida a canciones de lo más emocionantes. "Fui tremendamente feliz", afirma el cantante. Además, nos ha contado quién fue el responsable de que él se quitase la timidez y se lanzase a emocionar con su voz. Antes de terminar esta parte de la entrevista, José Luis Perales y Pablo Motos han hablado de la dificultad de pasar al anonimato después de haber sido tan famoso como él. El cantante, con mucha emoción, nos ha contado una anécdota de lo más dura que vivió con sus hijos cuando eran pequeños. Le sucedió algo que le hizo cambiar el chip y organizar su vida de otra manera. ¡Descubre el qué en el vídeo!
Este cantautor -de desbordante sensibilidad para sus numerosos admiradores y demasiado elemental para sus ruidosos detractores- ha conseguido discretamente situarse entre las preferencias del gran público. Posee una incuestionable habilidad para crear melodías fáciles de retener y letras con un mensaje claro y conciso que encuentra una rápida respuesta emocional en el oyente, aún a costa de recurrir a tópicos y a lugares comunes a menudo demasiado transitados. No tenía José Luis Perales antecedentes artísticos en su familia. De niño tocaba el laúd en la rondalla de Castejón, un pueblo de trescientos habitantes del que pensaba que no saldría, imaginando un gris futuro laboral y personal: “Pensaba que, como mi padre, sería peón, ascendería a albañil y viviría modestamente con mi familia”. En su adolescencia estudió algo de solfeo y se aficionó a la poesía gracias a las famosas rimas de Gustavo Adolfo Bécquer que cayeron en sus manos y se aprendió de memoria. En su juventud se integró en la Tuna estudiantil de la Universidad Laboral de Sevilla donde cursó, con becas, estudios de electricidad, de mecánico fresador, de mecánico tornero… oficios que no le entusiasmaban, pero de los que lograba salir airoso para no perder la dotación económica. Con aquellos títulos en el bolsillo se trasladó a Alcoy, ciudad en la que permaneció un tiempo antes de instalarse en Madrid donde encontró colocación como delineante en una empresa de electricidad.
Uno de los encargos que recibió fue el de instalar las farolas de la playa de la Concha de San Sebastián que años después, ya como cantante de éxito, pudo contemplarlas desde la ventana del hotel Londres donde se alojaba, sintiendo un justificado orgullo y una “inmensa gratitud” hacia el público que le había apoyado en su carrera. Mientras realizaba aquellos trabajos “alimenticios”, robaba horas al sueño componiendo canciones con la intención de que las cantara algún artista consagrado. Buscando consejo se presentó en los estudios de Radio Madrid y allí le recomendaron algunas discográficas a cuyas puertas empezó a llamar. Su meta era que Nino Bravo interpretara sus canciones, pero eso nunca llegó a ocurrir y algunas de las que compuso para su tesitura de voz fueron aprovechadas por Juan Bau, otro valenciano de voz potente. La primera de sus composiciones que salió a la luz fue “En San Marcos” que interpretó Daniel Velázquez.
En 1991 consiguió remontar el vuelo con “América”, que contó con la colaboración de la London Simphony Orchestra dirigida por Eddy Guerín. La canción que daba título al L.P. sería grabada un año después por Julio Iglesias en su álbum “Calor”, aunque bastante remozada por Ramón Arcusa. En “Gente maravillosa”, álbum editado en 1993, llamaba la atención el tema “Amor sin límite” para cuya letra el autor se basó en un texto bíblico, la Primera carta de San Pedro a Los Corintios, cuya lectura es muy habitual en las bodas. Tras editar “En clave de amor” (1996), un L.P. en el que el romanticismo dominaba la mayor parte de las canciones, apareció en 1998 “Quédate conmigo”, donde el autor regresaba, en cierto modo, a sus inicios mostrando su interés por temas cotidianos de interés social y exhibiendo una encomiable capacidad para reírse de sus tics en temas como “Mis tópicos”. A propósito de este tema comentó que había llegado a prohibirse la palabra “gaviota”, respondiendo así a los críticos que le recriminaban que siempre recurriera a las mismas imágenes poéticas. No suele prodigarse en directo, el público aprecia su música en el ámbito doméstico, pero no siente la necesidad de verle actuar en vivo y esto hace que su labor artística quede excesivamente acotada al ámbito discográfico.
Es el disco que lanzó definitivamente al cantante a un éxito masivo. Producción de Rafael Trabucchelli y arreglos de Danilo Vaona para el álbum más completo que ha realizado el artista a lo largo de su carrera. En el caso de Perales no es imprescindible poseer los álbumes originales pues no suelen ser obras conceptuales. Es el complemento idóneo al disco antológico editado por Hispavox.
Anécdota sobre su falsa muerte
Ayer por la noche, el lunes 7 de agosto, saltaron todas las alarmas cuando se anunció que uno de los cantantes más importantes de España había muerto. En pocos minutos la plataforma X se llenó de mensajes de cariño hacia los familiares de José Luis Perales. La mayoría de lois medios, tanto nacionales como internacionales, informaban de que la causa de la muerte del cantautor había sido por culpa de un infarto de miocardio.Pero no solo los medios de comunicación dieron por muerto al intérprete de 'Un velero llamado libertad', incluso en la Wikipedia aparecía su fecha de fallecimiento a fecha de lunes 7 de agosto de 2023. Después de que todas estas informaciones salieran a la luz el hijo del cantante, decidió llamar a un medio español, 'La Razón', para aclarar que su padre seguía con vida y que estaban cenando juntos en Londes, algo que después pudimos comprobar de primera mano con el video que publicó el propio Perales."Hola, amigos. Os hablo desde Londres, un sitio maravilloso". Así empezaba este vídeo donde el cantante, atónito tenía que explicar que no estaba muerto. Se sorprende de que "de repente nos encontramos que con alguien con muy mala idea ha dicho que me he muerto". Continúa, "la verdad es que estoy más vivo y más feliz que nunca y mañana nos vamos a estar ya viendo en España".
Varios medios de comunicación latinoamericanos habían informado de que el cantautor José Luis Perales había fallecido a los 77 años de edad. De acuerdo a esos medios, el creador de un Velero llamado libertad sufrió un infarto al miocardio. Varios medios habían dado por muerto al cantautor, incluso en la Wikipedia aparecía su fecha de fallecimiento con el día de hoy, lunes 7 de agosto de 2023. Todo se ha tratado de un rumor que muchos medios internacionales han dado por cierto, pero no era real. Al desmentirse esta información, todos los medios que le habían dado por muerto han eliminado su publicación.
| Año | Álbum | Canciones Destacadas |
|---|---|---|
| 1974 | El Pregón | El Pregón, Canción para la Navidad |
| 1979 | Tiempo de Otoño | Me Llamas, Un Velero Llamado Libertad |
| 1981 | Entre el agua y el fuego | Por Amor, ¿Y Cómo es Él? |