"La mano que mece la cuna... es la mano que domina el mundo." Este es el lema que impulsa la trama de este thriller psicológico que se convirtió en un paradigma del género a principios de los noventa.
Dirigida por Curtis Hanson, y protagonizada por Rebecca De Mornay y Annabella Sciorra, esta película explora temas de venganza, confianza traicionada e invasión del hogar.
Foro Comentario - La Mano Que Mece La Cuna
Sinopsis
La historia comienza cuando Claire Bartel, una mujer embarazada, denuncia a su ginecólogo por abuso durante un examen médico. Esta acusación anima a otras víctimas a presentar demandas similares contra el doctor. Incapaz de soportar las acusaciones, el ginecólogo se suicida.
Claire sigue adelante con su vida y da a luz a su segundo hijo. Para ayudar con el cuidado del bebé, contrata a Peyton Flanders como niñera, quien parece ser la candidata perfecta. Sin embargo, Peyton no es la cuidadora ideal que aparenta. Ella es la viuda del médico denunciado por Claire, a quien culpa de la muerte de su esposo y de la pérdida de su propio bebé, una consecuencia traumática de la desgracia.
El objetivo de Peyton es la destrucción de la familia Bartel, lo que lleva a cabo mediante un sutil proceso calculado al milímetro. Para lograr su objetivo, se introduce en su casa como niñera.
Elenco y Equipo Técnico
- Título Original: The Hand That Rocks the Cradle
- Año: 1992
- Duración: 110 min.
- Director: Curtis Hanson
- Guión: Amanda Silver
- Fotografía: Robert Elswit
- Música: Graeme Revell
Reparto Principal:
- Annabella Sciorra como Claire Bartel
- Rebecca De Mornay como Mrs. Peyton Flanders
- Matt McCoy como Michael Bartel
- Ernie Hudson como Solomon
- Julianne Moore como Marlene Craven
- Madeline Zima como Emma Bartel
Análisis del Thriller Psicológico
Con reminiscencias de 'Atracción fatal' de Adrian Lyne, 'La mano que mece la cuna' se convirtió en el paradigma del thriller psicológico con un psicópata amenazando el bienestar de una familia, un tema recurrente en el cine de finales de los ochenta y principios de los noventa. El buen hacer de Curtis Hanson, y Rebeca De Mornay, espléndida en su papel de asesina desequilibrada que se hace pasar por la niñera perfecta, convierten en una película más que digna lo que podría haberse quedado en intriga delirante.
Hanson arma un suspense perfectamente mantenido en torno a la desconocida que va tomando el control de un hogar ajeno. Su objetivo es la destrucción de la familia, lo que lleva a cabo en un sutil proceso calculado al milímetro.
Recepción y Legado
Estamos ante uno de los thrillers más populares de la década de los 90. A pesar del paso del tiempo y de que hayan surgido cientos de películas de este tipo en los más de veinte años que han pasado ya desde su estreno, la película sigue siendo un buen producto aunque no destacable en mi opinión.
Lo que más destacaría positivamente de este largometraje son las interpretaciones de Rebecca de Mornay y Anabella Sciorra. Notable la primera en su papel como niñera malvada, en la que es probablemente una de las mejores interpretaciones de su carrera como actriz y que demuestra que es algo más que una cara bonita. Bien la segunda en su papel como madre y esposa que vela por su familia.
Esta estremecedora y fantástica película cuenta en su haber con tres premios importantes en el Festival de Cine Policiaco de Cognac.
Nueva Versión (Remake)
La nueva versión de La mano que mece la cuna llega como una reinvención audaz del thriller de 1992, ahora bajo la dirección de Michelle Garza Cervera. Con un elenco que combina a Mary Elizabeth Winstead y a Maika Monroe, la película actualiza el escenario a Los Ángeles y le da un giro contemporáneo a la venganza de la niñera, explorando traumas, maternidad y dinámicas de poder con un ritmo deliberadamente más lento que el original.
En esta ocasión, Caitlyn Morales (Mary Elizabeth Winstead) es una madre abogada, acomodada, que vive en un entorno suburbano desde el que el lujo y la seguridad parecen disimular su fragilidad. Al mismo tiempo, Polly Murphy (Maika Monroe) no es sólo una niñera resentida: su historia conecta con las desigualdades, la marginación social y la venganza desde una herida real.
Esa tensión entre lo íntimo y lo estructural es uno de los aciertos más claros pues este nuevo film no es solo un thriller vieja escuela, sino una relectura con conciencia de su tiempo, y la culpa ala tiene su directora, la mexicana Michelle Garza Cervera.
Sin embargo, el no aferrarse con más fuerza a la original la ha desdibujado irremediablemente, perdiendo parte de la tensión por el camino, sin contar el hecho de que en la de 1992 era incluso sencillo empatizar con ambas partes; algo que resulta imposible ahora, lo que hará que al acabar y comenzar los títulos de créditos finales no tengamos esa sensación en el estómago que si tuvimos hace más de tres décadas.