Miguel Ángel Poveda León, nacido en Barcelona el 13 de febrero de 1973 y criado en Badalona, es uno de los referentes principales del cante de las últimas tres décadas. Su historia es la de un artista que, desde sus humildes comienzos, ha sabido conquistar el mundo del flamenco con su voz y su pasión.
Primeros Años y Descubrimiento del Flamenco
En Badalona, la ciudad donde creció, el joven Miguel escuchaba coplas y palos flamencos que salían de los transistores. Hijo de inmigrantes (murciano el padre, castellana la madre), se sintió fascinado por las músicas y las letras populares, cantando de camino al colegio los mismos temas que escuchaba en la calle. Badalona era entonces una ciudad hecha mayormente de gentes de fuera que desplegaron allí las costumbres de su tierra dando forma a una vida que se enraizaba mejor en la memoria.
Miguel continuó cantando durante toda su niñez. Se estrenó con 15 años en las peñas flamencas de Cataluña. Sabía interpretar La Zarzamora con compás propio cuando se juntaba de fiesta con vecinos y parientes para hacerles saber que estaba decidido a no dejar escapar ese entusiasmo de cantar porque sí. Entre las coplas de Quintero, León y Quiroga y las voces de Antonio Mairena, Manolo Caracol, Tomás Pavón, La Perla, La Niña de los Peines, Chano Lobato, Rafael Farina, Camarón y Enrique Morente se confeccionó un lugar donde quedarse.
Su entusiasmo de ser cantaor lo agrandó definitivamente al regresar de la mili, después de dar tumbos en algunos trabajos de subsistencia hasta que encontró sitio en el tablao El Cordobés de Barcelona, donde aprendió las mañas necesarias para hacer bien los cantes de atrás ante bandadas de turistas que dan palmas a destiempo o disparan 'olés' de cualquier manera. Allí aprendió también la mecánica celeste de algunas madrugadas subalternas.
Consagración en el Festival de Las Minas
Cuando consideró que estaba rodado, allá por 1993, con 20 años, se presentó al concurso del Festival del Cante de Las Minas, en La Unión. Ganó cuatro de los cinco premios. La Lámpara Minera (el más relevante del aquel surtido) lo impulsó igual que salen disparados los pilotos de los aviones de guerra tocados del ala. Al año siguiente Bigas Luna le hizo sitio para cantar y actuar en una de sus películas míticas, La teta y la luna.
Los inicios no fueron fáciles, el mundillo flamenco en absoluto permeable y casi siempre conservador en las formas no le tendió precisamente puentes para darle el empuje que merecía, aunque contra viento y marea y desde el triunfo en ese Festival su carrera emprende una trayectoria ascendente y empieza a ser reconocido poco a poco y no sin esfuerzo en los círculos flamencos.
Estilo y Evolución Artística
El tiempo ha dado la razón a aquel chaval que prefería escuchar discos de la Paquera de Jerez antes que bajar a la calle a darle patadas a un balón o a una lata. Miguel Poveda es un cantaor preciso, emocional, vibrante, dispuesto a echar por la boca algunos cantes serios a su manera y capaz de dotarlos de una hondura extraña y necesaria donde la música deja de ser sonido para convertirse en un icono mágico. Da igual lo que le pongas por delante, Miguel Poveda puede sacar una bulería acompañado de una gaita si fuese necesario.
De la depuración de los orígenes de su cante ha ido saltando de liana en liana hasta meterse en todos los jardines posibles. Igual pasa una temporada en la copla que canta en catalán a poetas catalanes contemporáneos. Busca por mil caminos para no perder nunca el eje.
Por muchos viajes que haga hacia otros territorios, en Miguel Poveda sólo cabe el flamenco como único dios verdadero. Es uno de los mejores de su especie. Si alguien gusta del cante no puede pasar de largo sin saber quién es ni como canta. Es el relevo de todos aquellos que admira. De la mejor tradición, de la vanguardia de siempre. Y nunca olvida de donde viene.
Miguel Poveda Real - "Triana, puente y aparte" ( Tangos de Triana )
Influencia de Federico García Lorca
El artista de Badalona, tiene por único dios verdadero a Federico García Lorca. La fascinación por el poeta está más allá de la música, de la poesía, de todo cuanto vive y se sabe. Por eso lo canta. Por eso revive la casa de Lorca en Acera del Darro número 50, donde el poeta pasó su adolescencia granadina.
Poveda quiere habitar donde Federico ha pisado, respirar la voz que no se le conoce, escuchar la risa perdida, el espanto escondido, escupir contra la úlima bala, reivindicar esa rebeldía moral que estaba en Federico sobre todo en su poesía, no en su credencial de burguesito sino en su malestar festivo y en esa manera de estar habilitado para el juego y para el daño por vocación y por destino. Aquella casa abandonada de Acera del Darro, principal en la biografía de Lorca, es una deuda y una gratitud.
Colaboraciones y Reconocimientos
A partir de esa grabación discográfica inicia su camino más profesional empezando su participación desde 1994 en festivales flamencos nacionales e internacionales que dan a conocer su cante al gran público, festivales como el Actual de Logroño, Festival Taranto de Madrid, Bienal de Flamenco de Sevilla, Fiesta de la Música de París, Festival de Flamenco de Amberes, y su primera gira por Japón. En 1998 fue solicitado desde el Festival de la Cultura y las Artes de Ramallah (Palestina), su actuación antes 15.000 palestinos le deja un recuerdo imborrable.
Durante su carrera, Miguel ha colaborado con artistas como Enrique Morente, Carmen Linares, Paco de Lucía, Manolo Sanlúcar, Joan Manuel Serrat, Santiago Auserón, Israel Galván, Eva Yerbabuena, Manuela Carrasco, Rafael, Isabel Pantoja, Martirio, Rodolfo Mederos, Tomatito.
Su discografía cuenta con cinco nominaciones Grammy, y hasta hoy la componen 12 discos además de "arteSano", que ha obtenido el Disco de Oro tan sólo una semana después de su lanzamiento. El disco anterior, "Coplas del querer", fue galardonado con varios Premios de la Música y obtuvo el Disco de Oro y de Platino. Su último disco "Sonetos y Poemas para la Libertad", con música de Pedro Guerra en su mayoría, sigue cosechando buenas críticas de prensa y público.
En 2019 culminó su gira de celebración de más de 30 años de carrera con un concierto multitudinario en el Wizink Center de Madrid. Actualmente inicia su gira internacional con la que empieza en Nueva York, Miami y continuará por distintos países del mundo.
Entre las voces más interesantes y originales que ha dado el género del flamenco destaca por méritos propios Miguel Poveda. Sin fronteras de género y con la libertad como bandera ha paseado sus diferentes espectáculos por medio mundo y ha recogido el reconocimiento que le ha otorgado la crítica y el público con gratitud y la sencillez que le caracteriza.
Este último trabajo ha obtenido el disco de oro y es una obra que cierra la trilogía que empezó en el mismo año con EnLorquecido, su obra más comprometida y personal en torno a la poesía del genial Federico García Lorca.
Tabla de Premios y Reconocimientos
| Año | Premio/Reconocimiento | Detalles |
|---|---|---|
| 1993 | Festival del Cante de las Minas | Ganador de cuatro premios, incluyendo la Lámpara Minera |
| La Cartagenera, La Malagueña y La Soleá | ||
| 2000 | Grammy Latino | Nominación por "Suena Flamenco" |
| Premios de la Música | Galardones por "Coplas del querer" | |
| Discos de Oro y Platino | Obtenidos por "Coplas del querer" y "arteSano" |
Miguel Poveda tiene el genio de representar una pasión tenaz, comprometida, envuelta en un aura como una dicha de vivir. Es difícil atarlo a nada que no sea una sagacidad extrema para hacer los cantes de la manera que quiere según los aires lo van llevando. Parece no tener miedo.